Skulptur "Dancing Hans Huckebein", brons
Skulptur "Dancing Hans Huckebein", brons
Kort beskrivning
ars mundi Exclusive Edition | brons | storlek 23 x 10,5 x 11,5 cm (h/b/d) | vikt 2,2 kg
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Dancing Hans Huckebein", brons
Exklusivt på ars mundi har en av Buschs mest kända karaktärer förverkligats som en underbar skulptör. Upptäck "Hans Huckebein" äntligen från alla vinklar - en syn som får dig att le!
ars mundi-skulptur efter Wilhelm Buschs humoristiska teckningar från 1870. Brons, gjuten för hand. Storlek 23 x 10,5 x 11,5 cm (h/w/d). Vikt 2,2 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Kundrecensioner
Wie immer sehr zufrieden und Hans Huckebein steht jetzt in unserer Vitrine, wo all die besonderen Dinge sind und wir sie täglich sehen und uns daran erfreuen können.
Wunderbar gemachte Skulptur, die mir und meinen Freunden viel Spaß macht. Der Blick auf die Skulptur bringt mich jedes mal zum Schmunzeln.
Der 'Tanzende Huckebein' ist mittlerweile die fünfte Skulptur, die uns sehr gefällt und jedes Jahr gibt es ein weiteres Weihnachtsgeschenk für meinen Mann und mich. (Positiv wäre, wenn Sie Ihren Geschenkgutschein früher zuschicken würden.)
Die bestellte Ware kommt schnell und bestens verpackt.Ich habe bisher nur beste Erfahrungen.
Om Wilhelm Busch
1832-1908
Med sina humoristiska bildberättelser blev målaren, illustratören och poeten Wilhelm Busch sin tids mest berömda tyska konstnär och anses vara den moderna karikatyrens grundare. Hans rim och teckningar är än idag en central del av det tyska kulturarvet.
Wilhelm Busch studerade i Antwerpen, München och Düsseldorf. Enligt egen utsago tillbringade konstnären den bästa tiden i sitt liv 1841-46 som elev i Ebergötzen, där han och mjölnarens son Erich Bachmann hittade på många skämt. Denna vänskap och deras gemensamma barndomsminnen gav upphov till hans berömda berättelse i sju streck: "Max och Moritz", förmodligen den mest översatta och lästa barnboken i världen...
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
> Alla Ars Mundi Exclusive Editions
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.