Byst "Sänkt kvinnohuvud" (1910), bronsversion
Byst "Sänkt kvinnohuvud" (1910), bronsversion
Snabb information
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 980 exemplar | numrerad | signatur | certifikat | gjuteriets kontrollstämpel | brons | ciselerad | polerad | patinerad | reduktion | storlek 23 x 23 x 13 cm (h/b/d) | vikt 4,5 kg
Video
Detaljerad beskrivning
Byst "Sänkt kvinnohuvud" (1910), bronsversion
Auguste Rodins verk påverkade många konstnärer, däribland Lehmbruck. Hans motiv är den mänskliga varelsen, ofta avvikande från verkliga kroppsproportioner för att uppnå ett starkare bilduttryck. Liksom Rodin koncentrerade han sig senare på enskilda delar av kroppen. "Sänkt kvinnohuvud" är en del av hans "Höga stående kvinna" från 1910, som han modifierade till en byst genom att begränsa den till huvud, nacke och axlar.
Skulptur "Sänkt kvinnohuvud":
Upplaga i fin brons, gjuten för hand med hjälp av Lost-Wax-processen, mejslad, polerad och patinerad rödbrun. Gjuten direkt efter originalet och förminskad i storlek (reduktion). Begränsad upplaga på 980 exemplar, individuellt numrerade och med signaturen från originalet samt gjuteriets kontrollstämpel. ars mundi Exclusive Edition, utgiven i samarbete med Kunsthalle Bremen. Med numrerat äkthetsintyg och begränsning. Storlek 23 x 23 x 13 cm (h/v/d). Vikt 4,5 kg.
"Wilhelm Lehmbruck är en av pionjärerna inom modern skulptur, men han har alltid varit trogen den mänskliga figuren och den grundläggande mänskligheten. Enligt min mening manifesterar sig detta särskilt vackert i 'Sänkt kvinnohuvud' från 1910. Skulptören är nära förknippad med Kunsthalle Bremen, delvis på grund av den dåvarande direktören Siegfried Salzmann, som tidigare var direktör för Lehmbruck Museum i Duisburg." (Prof. Dr Christoph Grunenberg, direktör för Kunsthalle Bremen)
Om Wilhelm Lehmbruck
1881-1919
Wilhelm Lehmbruck var tillsammans med Ernst Barlach och Käthe Kollwitz en av de viktigaste tyska skulptörerna i början av 1900-talet.
Lyckliga omständigheter förde sonen till en gruvarbetare till en skola för konst och hantverk och slutligen till Düsseldorfs konstakademi 1901, där han blev mästarelev hos Karl Janssen.
Den första stora Rodin-utställningen i Tyskland 1904 gjorde ett bestående intryck på studenten. Hans konstnärliga miljö hade ett avgörande inflytande på Lehmbrucks utveckling: i Paris 1910 träffade han Matisse, Archipenko, Brancusi och Modigliani, som uppmuntrade hans väg mot expressionistisk skulptur.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Skulptural framställning av en persons huvud och axlar.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
Konstnärlig rörelse som ersatte impressionismen i början av 1900-talet.
Expressionism är den tyska formen av den konstrevolution inom måleri, grafik och skulptur, som fann sin föregångare i Paul Cézannes, Vincent van Goghs och Paul Gauguins verk i slutet av 1800-talet. Expressionisterna försökte gå vidare till måleriets grundläggande element. Med livfulla, obrutna färger i stora ytor och med betoning på linje och den resulterande riktade suggestiva expressiviteten kämpade de mot den konstnärliga smak som etablerats av bourgeoisien.
De viktigaste företrädarna för expressionismen var grundarna av "Die Brücke" (Bron): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller och Franz Marc, August Macke, bland andra.
Mästare inom den wienska expressionismen är Egon Schiele och Oskar Kokoschka. Bland skulptörerna är Ernst Barlach den mest berömda.
Fauvismen är den franska formen av expressionism.
Beteckning för ett konstföremål (skulptur, installation) som tillverkas enligt konstnärens vilja i flera exemplar i en begränsad och numrerad upplaga.
Artist's multiple bidrog till en "demokratisering" av konsten eftersom verket blev tillgängligt och överkomligt för en bredare publik.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.