Renesance

Období renesance začalo na konci 14. století a trvalo přibližně 200 let. Z této epochy vzešli slavní umělci jako Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Albrecht Dürer a Michelangelo. Pro renesanční malířství bylo typické, že se umělci vraceli ke stylovým rysům antiky a své motivy zobrazovali převážně naturalisticky.

Filtr
Nalezeno: 33

Renesance

Renesanční malířství - návrat k antické estetice

Renesanční epocha se rozvinula po gotice na konci 14. století a byla nahrazena barokem přibližně na konci 16. století. Charakteristickými znaky renesančního malířství je naturalistické zobrazování námětů, rostoucí obliba portrétů a také nárůst zobrazování světských témat vedle náboženských a mytologických. Kromě toho se renesanční umělci snažili vytvořit na svých obrazech velkou harmonii, rovnováhu a klidnou atmosféru. Leitmotivem celého renesančního umění byl návrat k estetice a stylovým prvkům starých Římanů a Řeků. Zároveň v celé společnosti získaly na významu přírodní vědy, což se odrazilo i ve výtvarném umění. Vedle obrazových motivů převzatých z náboženského kontextu se nyní na plátna stále častěji dostávaly i motivy světské, především člověk jako jedinec. V období renesance vznikly dnes světoznámé ikony dějin umění, jako například "Zrození Venuše" Sandro Botticelli, "Mona Lisa" Leonardo da Vinci nebo fresky Michelangelo Sixtinské kaple.

Charakteristika renesančního malířství: Způsoby zobrazení a technika

Během této epochy se malířství mohlo v mnoha ohledech výrazně rozvinout a objevily se některé velmi typické renesanční znaky. Charakteristickým rysem reprezentativního stylu této epochy byl požadavek zobrazovat předlohy z přírody co nejrealističtěji. Renesanční malíři proto kladli velký důraz na správnou anatomii a proporce lidí. Lidské svalstvo, tělesné míry a pohybové sekvence byly podrobně studovány a přenášeny na obrazy. Realistické zobrazení však neznamenalo, že modely vypadaly přesně tak, jak byly zobrazeny na obrazech. Renesanční malíři měli také tendenci idealizovat a zobrazovat předměty exaltovaným způsobem. Za hlavní úspěch renesančního umění je považováno zavedení centrální perspektivy. Při této nové formě kompozice obrazu se všechny linie vybíhající do obrazu setkávají v bodě, který mizí. Díky centrální perspektivě se umělcům podařilo vnést do obrazů prostorovou hloubku. Renesanční malířství jako celek bylo v neposlední řadě ovlivněno novou malířskou technikou, která se v této etapě prosadila: olejomalbou. Tato technika otevřela renesančním umělcům zcela nové možnosti. Barvy se staly zářivějšími, což umožnilo jemnější barevné gradace a výraznější kontrasty.

Koupit renesanční umění na ars mundi

Slavní renesanční umělci jako Leonardo da Vinci, Rafael, Michelangelo, Sandro Botticelli a Albrecht Dürer vytvořili impozantní mistrovská díla, která se proslavila po celém světě a jejichž fascinace trvá dodnes. Na ars mundi si můžete zakoupit vysoce kvalitní reprodukce mnoha obrazů, které dnes patří k nejvýznamnějším v dějinách umění. Mezi slavné renesanční obrazy patří například "Salvator Mundi" Leonardo da Vinci, "Jaro" Sandro Botticelli, "Proporční schéma lidské postavy podle Vitruvia" Leonardo da Vinci, "Selská svatba" Pieter Brueghel, "Mona Lisa" Leonarda da Vinciho nebo "Mladý zajíc" Albrechta Dürera.