Tableau "Jeune lièvre" (1502), version encadrée dorée
Tableau "Jeune lièvre" (1502), version encadrée dorée
Brève info
ars mundi Édition exclusive | limitée, 980 exemplaires | numérotés | certificat | reproduction, impression giclée sur toile | sur châssis | encadrée | taille approx. 66 x 61 cm (h/w)
Description détaillée
Tableau "Jeune lièvre" (1502), version encadrée dorée
Original : Aquarelle, rehaussée de couleurs opaques, 25,1 x 22,6 cm, 2073 D 49 Vienne, Graphische Sammlung Albertina.
Édition de musée Giclée Fine Art de haute qualité, imprimée directement sur la toile de coton de l'artiste et tendue sur un châssis. Édition limitée à 980 exemplaires. Numérotée au dos et accompagnée d'un certificat. Encadré dans un cadre classique noble en or avec feuille de métal. Taille encadrée environ 66 x 61 cm (h/l). Édition exclusive arsmundi.
A propos Albrecht Dürer
1471-1528
Artiste allemand, peintre, graveur sur cuivre et dessinateur pour xylographies. Il compte parmi les artistes les plus importants et les plus diversifiés de la période de transition de la fin du Moyen-Âge à la Renaissance en Allemagne.
Il a d’abord appris le métier d’orfèvre. À l’âge de quinze ans, il fut formé par un peintre. Plus tard, il voyagea pendant quelques années et, de retour chez lui, développa une grande polyvalence dans la peinture, utilisant les techniques connues à l’époque.
Ses dessins d'animaux, réalisés avec une telle précision d'observation et d'exécution, témoignent de la vision de la nature, non déformée par la mythologie et la superstition, qui est devenue si caractéristique de la Renaissance. La constatation formulée plus d’un siècle plus tard par Galilée s’appliquait déjà à Dürer : « La nature est écrite dans ce grand livre qui s'étend chaque jour devant nos yeux : l'univers. Mais on ne peut le comprendre si nous n'apprenons d'abord son langage et si nous ne comprenons les symboles avec lesquels il est écrit. »
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.
Terme désignant l’art d’environ 1350 jusqu’au 16ème siècle.
Vers la fin du 14ème siècle, une courant de pensée se développe à Florence, qui, rétrospectivement, fût qualifié de renaissance de l’idéal classique de l’Antiquité gréco-romaine. Durant le 15ème et 16ème siècle, la Renaissance se diffusa d’abord en Italie pour s’étendre vers toute l’Europe de l’Ouest où elle régit toute la création artistique. Suivant les prémisses humanistes selon lesquels l’humain était le point central de toute pensée, des artistes de génie tels que Donatello, Leonard de Vinci, Michel-Ange, Raphaël, Dürer, Holbein, Cranach et Fouquet créèrent leurs œuvres immortelles.
Dans la littérature, la Renaissance connut l’apothéose avec la poésie dramatique de William Shakespeare.
Vers la fin du 16ème siècle, la Renaissance dût céder la place à l’opulence du baroque, avant que ces idées ne renaissent dans le classicisme du 18ème siècle.