Bild "Morgonen" - ur "Cykeln över dygnets tider", inramad
Bild "Morgonen" - ur "Cykeln över dygnets tider", inramad
Kort beskrivning
ars mundi Exclusive Edition | reproduktion på duk | på spännram | inramad | storlek 34 x 46 cm (h/v)
Video
Detaljerad beskrivning
Bild "Morgonen" - ur "Cykeln över dygnets tider", inramad
Caspar David Friedrichs verk förverkligar på ett övertygande sätt den romantiska idén att djupt tolka och dechiffrera "naturens bok". "Dagscykeln", som målades 1821/22, representerar också en livscykel där betraktaren kan urskilja barndom, ungdom, mognad och ålderdomens lugn.
"Morgonen" fokuserar på den ensamma personen i fiskebåten, som börjar sitt dagliga arbete vid en lugn, vassbevuxen damm, omgiven av den uppvaknande naturens allsmäktighet.
Denna skatt från Landesgalerie Hannover överfördes exklusivt för ars mundi till duk och ramades in i en högkvalitativ förgylld ram av massivt trä. Storlek 34 x 46 cm (h/v).
"I över hundra år har 'Time of Day Cycle' varit ett av de viktigaste verken som ställts ut i Niedersachsens Landesmuseum i Hannover. Fyra målningar skildrar ideala landskap som påminner om de europeiska Harzbergen eller Jättebergen. Till skillnad från de senare impressionistiska konstverken målades de i ateljén och visar inte samma motiv. Caspar David Friedrich är den viktigaste konstnären inom den tidiga tyska romantiken. Han imiterade inte bara naturen utan skapade bilder med stort känslomässigt djup. Tack vare ars mundi's utmärkta reproduktion är dessa målningar nu tillgängliga för många människor, som kan njuta av en evig naturupplevelse med dessa målningar." (Dr Katja Lembke, Landesmuseum Hannover)
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Detta objekt är en del av följande uppsättningar
Kundrecensioner
Erstklassige Verarbeitung mit sehr schönen Rahmen
sehr schön, aber auch sehr klein...
Om Caspar David Friedrich
1774-1840
Caspar David Friedrich var den viktigaste tyska romantiska målaren. Redan hans personlighet var typisk för romantikern: han var ganska inåtvänd, naturnära och religiös, och han såg naturen som en spegel av människans känslor. I sina minutiöst exakta målningar uppnådde Friedrich en oöverträffad metafysisk transparens.
"Målaren bör inte bara måla vad han ser framför sig, utan också vad han ser inom sig själv." Med denna rekommendation till sina målarkollegor förklarade Caspar David Friedrich drivkraften och innebörden bakom sina målningar.
Skildringen av landskapet spelar en framträdande roll i hans verk. Friedrich gjorde långa vandringar med vänner i bergen och längs kusten. Han upplevde människan i hennes litenhet jämfört med naturens enorma kraft. De ensamma figurerna blickar längtansfullt ut över vidsträckta landskap med avlägsna horisonter. De vänder ofta ryggen mot betraktaren för att denne ska kunna känna med dem. Med hjälp av symboliska naturmetaforer, månen som universum och trädstubbar som en referens till förgänglighet, skapade han kontemplativa romantiska känslor och religiösa stämningar. Friedrich ville med sina naturstämningar ge en inblick i den mänskliga själen.
Vid 24 års ålder, efter en akademisk utbildning i Köpenhamn, flyttade den unge konstnären till Dresden. I staden vid Elbe bildades den tidiga romantikens centrum kring honom och andra målare samt poeter som Tieck och Schlegel. Romantiken kännetecknas av den ömsesidiga effekten mellan poesi och måleri. Friedrichs landskap är speglar av känslor och försöker uttrycka visuellt vad poesi uppnår med ord. "Den mystiska vägen leder inåt. Inom oss, eller ingenstans, finns evigheten med sina världar, det förflutna och framtiden." Så uttryckte sig poeten Novalis å de tidiga romantikernas vägnar.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
> Alla Ars Mundi Exclusive Editions
Den mentala inställning som spillde över från litteratur och filosofi till bildkonst, etablerad omkring 1800 men som misslyckades med att skapa en egen stil inom bildkonsten.
Romantikens konst bestämdes av innehållet, en relevant inställning till livet och de förnimmelser som det väckte. Innerlighet och känslor, fantasi och dröm, värld och natur, mytens kraft och strävan mot oändlighet blev centrala teman. Den romantiska konstens specifika område ligger i måleriet och teckningen. Landskapet, som är ett tema man ständigt återkommer till, hamnar alltid i förgrunden: människa och natur står i relation till varandra, speglar stämningarna. Förutom en ny naturkänsla fanns det en förnyelse av den religiösa inställningen och en återgång till det förflutna, tradition, historia, gamla legender, sagor, liksom till gamla mästares och epokers konst. Särskilt i Tyskland var detta en starkt nationellt orienterad konst.
Huvudrepresentanter i Tyskland inkluderar bland andra: C.D. Friedrich, P.O. Runge, J.A. Koch, M. v. Schwind och även konstnärsgruppen Nazaréerna. Den franska romantiken, som präglades av andra trender än den tyska, representeras främst av Delacroix konst.
Den romantiska perioden varade fram till omkring 1830.