Humour / Caricatures

Laughing With Art - L'humour dans la peinture

Les arts visuels ont développé de nombreuses disciplines différentes dans lesquelles l'humour joue un rôle important, par exemple les caricatures, les dessins animés et les bandes dessinées. Les artistes de nombreuses époques ont considéré l'humour comme un élément important de leur art et ont peint ou dessiné des motifs amusants, des personnages comiques ou des scènes bizarres. Cependant, de nombreux peintres et graphistes travaillaient également avec un humour très subtil, qu'ils dissimulaient dans leurs œuvres et qui ne se révélait qu'au deuxième coup d'œil. Mais la relation entre l'humour et les arts visuels n'a pas toujours été exempte de tensions. Tout au long de l'histoire de l'art, il est arrivé que les éléments humoristiques dans la peinture ne soient pas particulièrement bien accueillis. En particulier dans le cas de motifs très traditionnels tels que les portraits, les paysages ou les scènes historiques, l'establishment de l'art ne permettait pas le moindre amusement. Apparemment, les tableaux humoristiques étaient considérés comme un risque pour la réputation de la peinture en tant que forme sérieuse d'art visuel.

Artistes et comédie de Biedermeier au Pop Art

Bien qu'il y ait eu beaucoup de ressentiment à l'égard de l'art humoristique, il y a eu beaucoup d'artistes qui ont plus ou moins ouvertement incorporé la comédie dans leurs œuvres. Un exemple particulièrement connu est celui du peintre Biedermeier Carl Spitzweg. En apparence, ses tableaux représentent des scènes inoffensives de la vie quotidienne, mais il parvient à dissimuler de subtils commentaires ironiques dans chacun de ses tableaux. Comme certains de ses traits d'esprit font référence aux autorités, ses tableaux semblent souvent provocateurs. D'autres artistes ont travaillé ouvertement avec l'humour. Les dadaïstes du XXe siècle, par exemple, l'ont utilisé comme un outil contre le sérieux cassant de l'art. Les œuvres de Kurt Schwitters, Hans Arp et d'autres n'étaient pas nécessairement drôles au sens traditionnel du terme, mais leurs modes de représentation parfois cryptiques et exagérés dans les tableaux et les écrits avaient implicitement un côté très humoristique. Les œuvres des surréalistes, avec leurs interprétations grotesques et tordues de la réalité, possédaient également une certaine qualité comique. Les artistes du Pop Art étaient également ouverts à l'esprit et à la comédie. D'une part, ils ont directement adopté l'esthétique de la bande dessinée. D'autre part, la mise en scène de simples objets quotidiens en tant qu'œuvres d'art pouvait certainement amuser. Certains artistes ont même été à la fois peintres et caricaturistes au cours de leur carrière, comme la légende du Bauhaus Lyonel Feininger ou l'avant-gardiste et dadaïste George Grosz. D'autres caricaturistes et illustrateurs humoristiques comme Wilhelm Busch ou Janosch sont aujourd'hui incontestablement reconnus comme des représentants de la peinture.

Caricature - Tableaux humoristiques avec satire et ironie

L'art de la caricature est l'une des formes d'art humoristique les plus anciennes et les plus traditionnelles. Une caricature commente les conditions et les événements sociaux et politiques d'une manière exagérée et pointue, avec ironie, satire et esprit. Souvent, les frontières entre la caricature et la peinture ou le dessin étaient fluides. Les premières caricatures remonteraient à l'Antiquité, chez les Grecs et les Romains. L'invention de l'imprimerie a ouvert de nouvelles voies à la reproduction d'illustrations caricaturales. Toutefois, les caricatures n'ont gagné en popularité qu'à partir du 18e siècle. En Angleterre, en France et en Allemagne, il est de plus en plus courant de critiquer les défauts de la société et de la politique par le biais de petits dessins humoristiques. Les journaux et les magazines ont créé des sections correspondantes, et les publications qui présentaient exclusivement des satires et des caricatures se sont également imposées. Parmi les plus anciens magazines satiriques allemands, citons les "Fliegenden Blätter" (de 1844 à 1944) et le "Simplicissimus" (de 1896 à 1944). Le dessin caricatural a parfois été utilisé à des fins de propagande politique, notamment pendant la guerre froide. Aujourd'hui, les caricaturistes jouent surtout le rôle de chroniqueurs qui s'attaquent avec humour à leur époque et à leurs contemporains.