Billede "Scratched Painting Nature 1" (2007) (Unikt værk)
Billede "Scratched Painting Nature 1" (2007) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | mixed media på lærred | uindrammet | størrelse 120 x 80 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Scratched Painting Nature 1" (2007) (Unikt værk)
Blandede medier på lærred, 2007. Signeret. Størrelse opspændt på ramme 120 x 80 cm som vist.
Om og Angelika Jelich
Angelika Jelich har studeret billedkunst på Westfälische Wilhelms Universität i Münster. Hendes arbejde vises regelmæssigt på udstillinger i Tyskland og i udlandet. Hun bor og arbejder som freelancekunstner i Münster og New York.
Hendes ekstremt mangefacetterede arbejde er forenet af hendes kærlighed til farver. Kunstneren siger selv om farver: "For mig er det livsimpulsen til mit maleri og en kreativ kilde til energi." Et af fokusområderne i hendes arbejde er indtryk fra New York, som er baseret på fotografier, hun selv har taget, og som hun har lagt foliestrimler bagved og under, så de bliver til personlige psykogrammer over oplevelsen af byen.
Grafisk kunstværk, hvor kunstneren kombinerer mindst to grafiske teknikker.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.