Blomster

Blomster har en århundredgammel tradition som motiv i billedkunsten. De er en del af repertoiret i næsten alle epoker og stilarter. Deres skønhed og symbolske betydning gør dem til et populært motiv i stilleben og landskabsmalerier.

Filter
Fundet: 279

Blomster

Blomsten - et vigtigt emne i kunsten

"Jeg skylder måske blomsterne, at jeg er blevet maler." Dette citat af impressionisten Claude Monet siger allerede meget om blomstens betydning som motiv. I kunsthistorien har den en århundredgammel tradition som motiv, og dens afbildningsformer spænder fra realistisk og rig på detaljer til ekspressiv og tæt på abstraktion. I maleriet tjener blomster og blomster forskellige formål. På den ene side kan de være dekorative elementer i en større scene eller et landskab. På den anden side kan de stå alene og udgøre billedets centrum. Fra det 17. århundrede tog blomstermalerier det afgørende skridt mod at blive et selvstændigt motiv i stilleben. I de kunstneriske arrangementer af livløse genstande var de blandt de centrale og tilbagevendende motiver. Men allerede i det 15. og 16. århundrede bidrog den videnskabelige litteratur om botanik væsentligt til den videre udvikling af blomster som billedmotiv. I lærebøger og encyklopædier var der brug for specifikke fremstillinger til naturstudier og dokumentation af planter, som gjorde det muligt at skelne og klassificere dem så præcist som muligt. Derfor skulle illustrationerne i naturhistoriske bøger være meget detaljerede og realistiske.

Blomster er motiver fulde af skønhed og symbolik

Blomster er en del af vores hverdag. Vi nyder deres skønhed og det unikke farvespil i deres blomster. Vi bruger dem som dekoration i vores hjem og planter dem i haver. Vi bruger dem til at udtrykke taknemmelighed, lykønskninger eller undskyldninger. Nogle typer blomster har også symbolske betydninger - f.eks. symboliserer rosen kærlighed. På grund af deres kompleksitet er blomster et meget interessant emne for billeder i billedkunsten. Blomstermalerier fokuserer ofte på planternes skønhed og farverigdom, f.eks. i stilleben, buketbilleder eller landskabsmalerier med blomstrende enge. Ud over det visuelle aspekt kan en blomsts symbolske funktion også overføres til et kunstværk. For eksempel når den bruges i et stilleben som et symbol på skønhed eller forgængelighed. Hos ars mundi kan du købe smukke blomstermalerier og bringe maleriernes skønhed ind i dit hjem.

Blomstermalerier af berømte kunstnere

De fleste berømte kunstnere har beskæftiget sig med blomstermotiver i deres karriere: Vincent van Goghs solsikke- eller irisbilleder er verdensberømte. Claude Monets billeder af åkander er blandt impressionisternes mest anerkendte værker, og ikke mindre end tre versioner af blomsterne på dammen er på listen over de dyreste malerier. Det spanske malergeni Pablo Picasso skabte et sandt ikon i kunsthistorien med sit billede "Hænder med en blomsterbuket", og den tyske ekspressionist Emil Nolde lod sine blomsterakvareller stråle i unikke farver. Andre berømte blomsterbilleder er af Marc Chagall, Auguste Renoir, Edouard Manet, Max Beckmann, Gustav Klimt, August Macke, Oskar Kokoschka og Andy Warhol.