Vægobjekt "Maze Cherry Chrome" (2024) (Unikat)
Vægobjekt "Maze Cherry Chrome" (2024) (Unikat)
Kort info
unikt stykke | certifikat | konstruktionsstål | størrelse 50 x 50 cm
Detaljeret beskrivelse
Vægobjekt "Maze Cherry Chrome" (2024) (Unikat)
Vægobjekt lavet af konstruktionsstål, 2024, med signeret originalcertifikat af kunstneren. Størrelse 50 x 50 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Om og Christine Liebich
Christine Liebich har studeret maleri på kunstakademiet i München og er mesterstuderende hos professor Axel Kasseböhmer. Kunstneren voksede op på en gård og har eksperimenteret med materialer som stål og beton, siden hun var barn.
På den måde udviklede hun i en tidlig alder stærke manuelle færdigheder, som også er tydelige i hendes nuværende skulpturelle værker. I værkcyklussen »Dark Knight« synes Liebich bogstaveligt talt at male med stål uden at afsløre fremstillingsprocessen for de tilsyneladende lette objekter.
Kunstneren bor og arbejder i nærheden af Ulm.
Retning inden for moderne kunst, hvor objekter udstilles som sig selv og bruges til kunstnerisk komposition.
Objektkunsten var et af kubismens, dadaismens og surrealismens udtryksmidler, og i løbet af deres udvikling frem til i dag er der opstået forskellige præsentationsteknikker.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.