Skulptur "Jumper II" (2018)
Skulptur "Jumper II" (2018)
Kort info
begrænset, 7 eksemplarer | nummereret | signeret | bronze | størrelse 40 x 110 x 50 cm (h x b x d)
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Jumper II" (2018)
Bronzeskulptur (hvidguldpatineret), 2018. Udgave: 7 eksemplarer, nummereret og signeret. Højde: 40 cm. Bredde: 110 cm. Dybde: 50 cm.
Om og Dagmar Vogt
Dagmar Vogts arbejde er kendetegnet ved en sammensmeltning af abstraktion og figuration i en tematisk forbindelse med naturens forfald. Kunstneren, der er født i nærheden af Köln i 1960, er interesseret i at udforske grænserne mellem anatomisk og fri skulpturel repræsentation i både sit maleri og sin skulptur.
I sine reliefagtige malerier i stort format indfanger hun atmosfæren i naturen med dens bjerge, søer og planter: "Livets cyklus, naturen og dens cyklus er evigt nye temaer for mig." Hun skaber serier som "Blossoming and Withering" og "Blossoms by the River", der har en eventyrlig effekt, som øjeblikke fra drømme - aldrig klare, altid slørede. Forfaldet af de lysende blomster synes at blive synligt i et enkelt øjeblik på grund af den abstrakte malestil. Dagmar Vogt arbejder med mange gradueringer af én farvetone og laver flere indledende skitser.
Kunstneren, som bor og arbejder i Herdecke, Wuppertal og Allgäu-regionen, er uddannet i maleri og skulptur hos de store kunstnere Markus Lüpertz og Mathias Lanfer, som var mesterelev hos Tony Cragg. Hun er repræsenteret i gallerier i Tyskland og New York.
I 2018 vandt Dagmar Vogt 1. præmie i skulpturkategorien ved Kitz Award i Kitzbühel.
En legering af kobber med andre metaller (især med tin), som har været brugt siden oldtiden.
Bronzestøbning:
Når man støber bronze, anvender kunstneren normalt tabt-voks-teknikken, som går mere end 5000 år tilbage. Det er den bedste, men også den mest komplekse metode til fremstilling af skulpturer.
Skulpturen "The Book Reader" af Ernst Barlachs er vist her som et eksempel:
Først former kunstneren en model af sin skulptur. Den indlejres i en flydende silikonegummiblanding. Når materialet er størknet, skæres modellen ud. Den flydende voks hældes i den negative form. Efter afkøling tages voksafstøbningen ud af formen, forsynes med granulat og dyppes i keramisk masse. Den keramiske masse hærdes i en ovn, og voksen flyder ud (lost mould).
Nu har vi endelig den negative form, som den 1400° C varme smeltede bronze hældes i. Når bronzen er kølet ned, brækkes den keramiske skal af, og skulpturen kommer til syne.
Nu fjernes granaterne, overfladerne poleres, patineres og nummereres af kunstneren selv eller, efter hans specifikationer, af en specialist. På den måde bliver hver afstøbning et originalt værk.
Til bronzestøbninger af lavere kvalitet bruges ofte sandstøbningsmetoden, som dog ikke opnår de samme resultater som den mere komplekse tabt voks-teknik med hensyn til overfladeegenskaber og kvalitet.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.