Sæt med 2 krus "Blue Rider", porcelæn
Sæt med 2 krus "Blue Rider", porcelæn
Kort info
ars mundi Exclusive Edition | porcelæn | kapacitet 0,36 l hver | tåler opvaskemaskine | fås kun som sæt
Detaljeret beskrivelse
Sæt med 2 krus "Blue Rider", porcelæn
Kunst til kaffebordet. ars mundi har sat udvalgte motiver af Franz Marc på kaffekrus af høj kvalitet. Bone china porcelæn, kapacitet 0,36 l hver, tåler opvaskemaskine. ars mundi Exclusive Edition.
2 kaffekrus "Cows Yellow, Red, Green" og "Red and Blue Horse" i et sæt.
Om og Franz Marc
1880-1916
Franz Marcs unikke talent blev anerkendt og opmuntret på akademiet i München. På flere rejser til Paris mødte han for første gang van Goghs værker, som gjorde et stort indtryk på ham og hjalp ham med at udvikle et selvstændigt kunstnerisk sprog. Gennem vennen August Macke mødte han Wassily Kandinsky, Gabriele Münter og Alfred Kubin, med hvem han grundlagde den ekspressionistiske kunstnersammenslutning "Der Blaue Reiter" i 1911. Ved udbruddet af Første Verdenskrig blev Marc indkaldt til militærtjeneste og faldt to år senere i skyttegravskrigen nær Verdun.
Marc beskæftigede sig med naturalisme, art nouveau og fransk impressionisme, men søgte et nyt udtrykssprog for at kunne skildre "tingenes åndelige essens". Med en hidtil uset konsekvens banede han vejen for en kunst, hvor farverne fik en symbolsk betydning langt ud over naturalistisk repræsentation: "Hver farve skal tydeligt sige, hvem og hvad den er, og skal stå på en klar form," forklarede Marc. For ham er blå det åndeliges farve, rød er kærlighed, lidenskab og sårbarhed, gul er solen og femininitet.
Især dyr var i centrum for hans maleri, da de symboliserede originalitet og renhed for ham i modsætning til mennesker. Ligesom Kandinsky søgte han en fornyelse af det spirituelle i kunsten.
Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.
Kunstnerisk bevægelse, der erstattede impressionismen i begyndelsen af det 20. århundrede.
Ekspressionisme er den tyske form for kunstrevolution inden for maleri, grafik og skulptur, som fandt sin forløber i Paul Cézannes, Vincent van Goghs og Paul Gauguins værker i slutningen af det 19. århundrede. Ekspressionisterne forsøgte at gå videre til maleriets grundlæggende elementer. Med levende, ubrudte farver i store områder og med vægt på linjen og den deraf følgende målrettede suggestive ekspressivitet kæmpede de mod den kunstneriske smag, der var etableret af borgerskabet.
De vigtigste repræsentanter for ekspressionismen var grundlæggerne af "Die Brücke" (Broen): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller og Franz Marc, August Macke, blandt andre.
Mestre i wienerekspressionismen er Egon Schiele og Oskar Kokoschka. Ernst Barlach er den mest berømte af skulptørerne.
Fauvismen er den franske form for ekspressionisme.
Keramisk produkt fremstillet af kaolin, kvarts og feldspat.
Porcelæn formes ved drejning eller presning. Figurative fremstillinger støbes. Komplekse forme skal støbes i sektioner og derefter "påføres". Efter støbningen tørres stykkerne og "brændes" ved ca. 900 °C. Derefter påføres glasuren og brændes ved temperaturer mellem 1.240 °C og 1.445 °C. I større fabrikker males porcelænet i hånden med hver farve for sig og skal brændes i overensstemmelse med snævre temperaturtolerancer.
Porcelænet blev opfundet i Kina og blev udbredt i Europa i det 16. århundrede. Den første europæiske porcelænsfabrik blev grundlagt i Meissen i 1710.
Andre berømte europæiske porcelænsfabrikker er Fürstenberg, Höchst, Schwarzburger Werkstätten, Lladró, Nymphenburg, KPM, Augarten, Sèvres, Limoges, Royal Copenhagen, Worcester. De enkelte fabrikker mærker deres produkter med de porcelænsmærker, der tjener til at identificere deres oprindelse.