Billede "Forårspragt i vinterhaven" (2007) (Unikt værk)

Billede "Forårspragt i vinterhaven" (2007) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | dateret | med titel | olie på linned | indrammet | størrelse 64,5 x 83,5 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Forårspragt i vinterhaven" (2007) (Unikt værk)
Olie på hør, 2007. Signeret, dateret og betitlet. Størrelse i ramme 64,5 x 83,5 cm som vist.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Om og Inge Karsch
1927-2013
De levende farver i Inge Karschs værker ser ud til at udvikle deres eget liv på maleriets overflade ved at løbe og blande sig. Disse pludselige og tilfældige effekter kan ses som et kreativt middel til at forstærke den kunstneriske intention. Kunstneren elskede sådanne egenskaber ved akvareller. De passede meget godt til hendes spontanitet. I sine akvareller brugte Karsch den formelle impuls fra indtrykket af naturen til kunstnerisk realisering. For hende var disse impulser landskabs- og træformer, overskyede himle, lys- og vejrstemninger, som hun gengav i stærke, lukkede former eller filigranagtige og sarte. Selv talte hun om "Inge-himlen". Det var først omkring 60 år efter hendes fødsel, at kunstneren udstillede sine værker med stor succes på separatudstillinger.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.