Billede "Blue Irises at the Evening Pond" (2024) (Original / unika), indrammet
Billede "Blue Irises at the Evening Pond" (2024) (Original / unika), indrammet
Kort info
originalt maleri | signeret | akryl på lærred | på båreramme | indrammet | størrelse 105 x 105 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Blue Irises at the Evening Pond" (2024) (Original / unika), indrammet
Originalt maleri 2024, signeret i hånden. Akryl på lærred, udspændt på båreramme. Størrelse på båreramme 100 x 100 cm. Indrammet i naturfarvet ramme af massivt træ med skyggespalte. Størrelse 105 x 105 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Irina Laube
Irina Laube er inspireret af naturen i alle dens facetter. Hendes observationer giver anledning til fascinerende og abstrakte værker - landskabsmalerier, der er stemningsfuldt indfanget gennem omhyggeligt udvalgte motiver, farver, former og strukturer.
Født i den vestsibiriske hovedstad Novosibirsk (Rusland) og opvokset ved Sortehavskysten, genkendte Irina Laube i en tidlig alder et farverigt landskabs verden. Iagttagelsen af farver og former og spillet mellem dem i landskabet blev hendes passion og hendes formål med livet. Dette blev efterfulgt af et 5-årigt ophold på Ajwasowski School of Art (med bl.a. lektor Kozirev G.A.) i Feodosija på Krim. I begyndelsen havde hendes værker klare referencer til realismen. Efter endt uddannelse på kunstskolen blev kunstneren interesseret i moderne, innovativ abstrakt kunst. Efter yderligere uddannelse fandt hun endelig sit kald i det ikke-repræsentative maleri.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.