Billede "Sculptures et Céramiques" (1973)

Dette farvelitografi blev skabt på et tidspunkt, hvor maleren, grafikeren og skulptøren allerede havde bevæget sig væk fra det figurative maleri og mod abstraktion i flere årtier. Det imponerer med sin rene farvelægning i få toner og brugen af sort, der dækker hele overfladen. Ved første øjekast danner ovaler, cirkler og prikker en dynamisk, myldrende masse, men ved nærmere eftersyn repræsenterer de uddrag af kunstnerens komplekse tegnsystem.

Det her præsenterede tryk blev udgivet i 1973 i forbindelse med udstillingen "Sculptures et Céramiques" på Fondation Maeght i Saint-Paul-de-Vence i Provence. Originalt farvelitografi, 1973. 150 eksemplarer på Arches-papir, nummereret og signeret. Udgivet af Fondation Maeght og trykt af Arte Adrien Maeght, Paris. Katalog raisonné Cramer 917. Motivstørrelse/arkstørrelse 86 x 59 cm. Størrelse i ramme 110 x 84 cm som vist.

Om og Joan Miró

1893-1983, spansk maler, grafiker, skulptør og keramiker

Joan Miró betragtes som en af de vigtigste repræsentanter for surrealismen. Kunstneren, der havde en afgørende indflydelse på den abstrakte ekspressionisme, udviklede selv et abstrakt formsprog med stærkt konturerede surrealistiske tegn uden dog at opgive sit forhold til objektet.

Joan Miró blev født i 1893 i den spanske kunstmetropol Barcelona. Han fik tegneundervisning som barn, selvom hans far, der var guldsmed og urmager, i begyndelsen var modvillig. Han gik på handelsskole og kunstakademiet La Llotja, hvor Pablo Picasso havde taget kunsttimer næsten ti år før ham.

I 1919 rejste Miró for første gang til Paris, kunstens verdenshovedstad, og fra 1921 havde han sit eget atelier både der og i Barcelona. Kort tid efter skabte han et programmatisk værk i form af maleriet "Gården" - det illustrerer overgangen i Mirós kunst fra et realistisk perspektiv til billedlige drømmesyn.

I Paris kom Joan Miró også i kontakt med de veltalende surrealister, blandt hvilke han forblev en stille outsider. Ikke desto mindre udstillede han sammen med dem i 1925. Hans malerier blev nu mere og mere abstrakte og symbolske. En rejse til Holland inspirerede ham til at skabe "Hollandske Interiører". Året efter, i 1928, giftede han sig, oplevede en kunstnerisk krise og ønskede efter eget udsagn at "myrde maleriet".

Miró lader dem leve og triumferer. Hans præcist planlagte billeder bliver klarere og indeholder ofte kun få associative tegn, symboler og arketypiske elementer som stjerner, fugle og øjne. De består i stigende grad af store, overlappende flader i dristige farver, der afslører Mirós styrke som kolorist. Billedrummet bliver mere og mere todimensionelt. De fremkalder en næsten barnlig effekt.

Omkring 1930 skabte han sine første "Papiers Collés", collager og relieffer. Ud over sine malerier udviklede han også et omfattende grafisk værk: litografier, raderinger og træsnit populariserede kunstneren. Han skabte også surrealistiske objekter og keramik.

Grafik og keramik dominerede hans arbejde i første halvdel af 1950'erne. Fra da af boede han i Palma de Mallorca og modtog adskillige bestillinger på vægkeramik til offentlige bygninger, såsom UNESCO's hovedkvarter i Paris, Guggenheim-museet i New York og Harvard University i Cambridge, Massachusetts. I 1964 blev Fondation Maeght indviet i Saint-Paul-de-Vence i Sydfrankrig, til hvis have "Le Labyrinthe" Miró designede skulpturer og keramik.

Joan Mirós værker er blevet præsenteret på talrige udstillinger verden over. Den første retrospektive udstilling blev afholdt på Museum of Modern Art i New York i 1941. Kunstneren modtager adskillige hædersbevisninger og priser. I 1968 bestiller byen Barcelona opførelsen af Miró-museet, hvortil den modtager fyrre værker fra kunstneren som gave.

Joan Miró døde i en høj alder juledag 1983 i Palma de Mallorca.

Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.

Den del af den grafiske kunst, der omfatter kunstneriske fremstillinger, som reproduceres ved hjælp af forskellige trykteknikker.

Trykteknikker omfatter træsnit, kobberstik, ætsning, litografi og serigrafi.

Anbefalinger