Skulptur "Pietà" (1938/39), reduktion i bronze

Käthe Kollwitz (1867-1945) brugte gentagne gange sine grafiske og skulpturelle værker til at give de fattige og undertrykte en stemme. Kollwitz insisterede på menneskelighed selv i umenneskelige tider. Hun fokuserede især på motivet af kvinden og moderen, som hun gjorde til et symbol på beskyttelse, omsorg og også uskyldig lidelse. Hendes skulptur "Pietà" kombinerer til en vis grad begge motiver: På den ene side omfavner moderfiguren sin voksne søn, der hviler på hendes skød; på den anden side er figuren, som kunstneren selv udtrykte det, "noget i retning af en Pietà" og trækker dermed på et kunsthistorisk motiv, der viser Jesu mors lidelse over for den døde Kristus. Kollwitz ønskede dog udtrykkeligt ikke, at hendes skulptur skulle forstås religiøst. Den afbildede mor er snarere "en gammel ensom og mørkt tænkende kvinde" (ifølge Kollwitz), som, kunne man fortsætte, bevarer sin værdighed selv i oplevelsen af katastrofen. Hendes mest berømte skulptur blev skabt, da naziregimet havde forbudt Käthe Kollwitz at arbejde. I dag står en forstørret kopi i Neue Wache i Berlin til minde om "Krigens og tyranniets ofre".

Skulptur i fin bronze, patineret. Støbt i hånden ved hjælp af Lost-Wax-processen. Direkte støbt fra originalen og reduceret i størrelse (reduktion). Begrænset oplag på 980 eksemplarer, individuelt nummereret og med signatur fra originalen og støberiets stempel. Med nummereret ægthedscertifikat og begrænsning. Størrelse 21,5 x 14,5 x 21 cm (h/b/d). Vægt ca. 4,5 kg. ars mundi Exclusive Edition.

Om og Käthe Kollwitz

Den tyske grafiker, maler og skulptør Käthe Kollwitz (*1867 i Königsberg-1945 i Moritzburg) betragtes som en af de vigtigste kvinder og kunstnere i det 20. århundrede. Käthe Kollwitz arbejdede med temaer, der karakteriserede hendes generation. Hun producerede en stor mængde grafik og tegninger, der behandlede både muntre og negative aspekter.

Hendes raderinger og litografier blev hendes gennembrud på den store kunstudstilling i Berlin i 1898. Kunstneren gjorde det til sin mission at gøre opmærksom på uretfærdighed og diskrimination.

En legering af kobber med andre metaller (især med tin), som har været brugt siden oldtiden.

Bronzestøbning:
Når man støber bronze, anvender kunstneren normalt tabt-voks-teknikken, som går mere end 5000 år tilbage. Det er den bedste, men også den mest komplekse metode til fremstilling af skulpturer.

Skulpturen "The Book Reader" af Ernst Barlachs er vist her som et eksempel:
Først former kunstneren en model af sin skulptur. Den indlejres i en flydende silikonegummiblanding. Når materialet er størknet, skæres modellen ud. Den flydende voks hældes i den negative form. Efter afkøling tages voksafstøbningen ud af formen, forsynes med granulat og dyppes i keramisk masse. Den keramiske masse hærdes i en ovn, og voksen flyder ud (lost mould).

Nu har vi endelig den negative form, som den 1400° C varme smeltede bronze hældes i. Når bronzen er kølet ned, brækkes den keramiske skal af, og skulpturen kommer til syne.

Nu fjernes granaterne, overfladerne poleres, patineres og nummereres af kunstneren selv eller, efter hans specifikationer, af en specialist. På den måde bliver hver afstøbning et originalt værk.

Til bronzestøbninger af lavere kvalitet bruges ofte sandstøbningsmetoden, som dog ikke opnår de samme resultater som den mere komplekse tabt voks-teknik med hensyn til overfladeegenskaber og kvalitet.

Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.

Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.

Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.

Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.

Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.

Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.

Anbefalinger