Skulptur "Torso Giulia" (2017), bronze
Skulptur "Torso Giulia" (2017), bronze
Kort info
ars mundi Exclusive Edition | begrænset, 99 eksemplarer | nummereret | signeret | tretårnet | bronze | delvist patineret | poleret | størrelse i alt 31,5 x 9 x 7,5 cm (h/b/d) | vægt 2,5 kg
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Torso Giulia" (2017), bronze
Med værket "Giulia" viste Kay sig endnu engang som en billedhugger, der ud over sine frie værker også mestrer den klassiske skulpturs stilistiske elementer. Torsoen placerer sig selvbevidst i traditionen fra de store mestre. Alligevel er den helt nutidig, da "Giulia" hylder kvindekroppens skønhed uden idealistisk at transfigurere den.
ars mundi Exclusive Edition i fin bronze, delvist patineret og poleret, støbt i hånden ved hjælp af Lost-Wax-processen. Oplag på 99 eksemplarer, signeret og nummereret, stemplet med støberiets stempel. Størrelse 31,5 x 9 x 7,5 cm med sokkel (h/b/d). Vægt 2,5 kg.
Kundeanmeldelser
Sehr schoene und wertige Ware, genau wie beschrieben. Sehr schnelle und sichere Lieferung. Sehr zu empfehlen.
selten schön in Thema und Ausführung
Om og Kay
1956-2023
Kay Winkler, som kun kalder sig KAY, er født i 1956 og har studeret på Kunstakademiet i München og Stuttgart, studeret skulptur hos Ibscher og været assistent i Prof. H. C. Beranns grafiske atelier. Han debuterede som 18-årig med en udstilling på Haus der Kunst i München.
Winklers centrale tema er den nøgne kvindekrop, som han efter omfattende anatomiske studier er i stand til at skildre realistisk og naturtro i alle tænkelige stillinger. Som en indadvendt, følsom kunstner, der ikke bryder sig om overfladisk selvfremstilling og skandaløse effekter, holder KAY fast i de organiske formers spændende relationer og hylder den kønsbetonede kvindekrop uden at forfalde til overfladisk pikanteri.
Gennem intensiteten i sit arbejde har KAY udviklet et subtilt sprog af form og gestus, som man sjældent møder på kunstscenen. Hans værker findes i private samlinger, på talrige udstillinger og i European Sculpture Gallery. Kunstneren døde i 2023.
En legering af kobber med andre metaller (især med tin), som har været brugt siden oldtiden.
Bronzestøbning:
Når man støber bronze, anvender kunstneren normalt tabt-voks-teknikken, som går mere end 5000 år tilbage. Det er den bedste, men også den mest komplekse metode til fremstilling af skulpturer.
Skulpturen "The Book Reader" af Ernst Barlachs er vist her som et eksempel:
Først former kunstneren en model af sin skulptur. Den indlejres i en flydende silikonegummiblanding. Når materialet er størknet, skæres modellen ud. Den flydende voks hældes i den negative form. Efter afkøling tages voksafstøbningen ud af formen, forsynes med granulat og dyppes i keramisk masse. Den keramiske masse hærdes i en ovn, og voksen flyder ud (lost mould).
Nu har vi endelig den negative form, som den 1400° C varme smeltede bronze hældes i. Når bronzen er kølet ned, brækkes den keramiske skal af, og skulpturen kommer til syne.
Nu fjernes granaterne, overfladerne poleres, patineres og nummereres af kunstneren selv eller, efter hans specifikationer, af en specialist. På den måde bliver hver afstøbning et originalt værk.
Til bronzestøbninger af lavere kvalitet bruges ofte sandstøbningsmetoden, som dog ikke opnår de samme resultater som den mere komplekse tabt voks-teknik med hensyn til overfladeegenskaber og kvalitet.
Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.
Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.
Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.