Skulptur "Stående kvinde" (1929), bronzereduktion
Skulptur "Stående kvinde" (1929), bronzereduktion
Kort info
ars mundi Exclusive Edition | begrænset, 199 eksemplarer | nummereret | signeret | tretårnet | bronze | patineret | reduktion | størrelse 6,5 x 34 x 6 cm | vægt 1,4 kg
Video
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Stående kvinde" (1929), bronzereduktion
Hun var elev af den store Henri Matisse og en af de første, hvis ikke den første, tyske kvindelige billedhugger af betydning. Hun blev kaldt "degenereret" i Det Tredje Rige, og nogle af hendes tidlige værker overlevede kun ved et tilfælde nazitiden og krigen.
I slutningen af 1940'erne reproducerede Moll, som var ked af sine tabte værker, to af sine værker fra 1920'erne. Bronzen "Standing Female" demonstrerer kunstnerens kraftfulde og på samme tid sensuelt koncentrerede skaberkraft.
Støbt direkte fra originalen og reduceret i størrelse (reduktion). Skulptur i fin bronze, støbt i hånden ved hjælp af Lost-Wax-processen og patineret. Begrænset oplag på 199 eksemplarer, individuelt nummereret og signeret, med støberiets stempel. Størrelse 6,5 x 34 x 6 cm. Vægt 1,4 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Marg Moll
1884-1977 - tysk billedhugger, maler, forfatter
Marg Moll anses for at være den eneste tyske billedhuggerelev af den franske fauve-kunstner Henri Matisse. Fra ham overtog Städel-kandidaten konceptet om balancen i en krop og sammenfatningen af detaljer - begyndelsen til abstraktion. Moll dedikerede sig tidligt til skulpturområdet og skabte sine første skulpturelle værker længe før Käthe Kollwitz. Det gør hende også til den første kvindelige billedhugger i den klassiske modernisme.
I nazitiden blev hendes værker betragtet som degenererede. Mange gik tabt. I 1969 blev Moll tildelt Forbundsrepublikken Tysklands store fortjenstorden. Først i 2010 blev "Dancer" (1929) fundet igen efter en arkæologisk udgravning foran Rotes Rathaus i Berlin.
En legering af kobber med andre metaller (især med tin), som har været brugt siden oldtiden.
Bronzestøbning:
Når man støber bronze, anvender kunstneren normalt tabt-voks-teknikken, som går mere end 5000 år tilbage. Det er den bedste, men også den mest komplekse metode til fremstilling af skulpturer.
Skulpturen "The Book Reader" af Ernst Barlachs er vist her som et eksempel:
Først former kunstneren en model af sin skulptur. Den indlejres i en flydende silikonegummiblanding. Når materialet er størknet, skæres modellen ud. Den flydende voks hældes i den negative form. Efter afkøling tages voksafstøbningen ud af formen, forsynes med granulat og dyppes i keramisk masse. Den keramiske masse hærdes i en ovn, og voksen flyder ud (lost mould).
Nu har vi endelig den negative form, som den 1400° C varme smeltede bronze hældes i. Når bronzen er kølet ned, brækkes den keramiske skal af, og skulpturen kommer til syne.
Nu fjernes granaterne, overfladerne poleres, patineres og nummereres af kunstneren selv eller, efter hans specifikationer, af en specialist. På den måde bliver hver afstøbning et originalt værk.
Til bronzestøbninger af lavere kvalitet bruges ofte sandstøbningsmetoden, som dog ikke opnår de samme resultater som den mere komplekse tabt voks-teknik med hensyn til overfladeegenskaber og kvalitet.
Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.
> Alle eksklusive udgaver fra ars mundi
Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.
Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.