Mark Rothko:
Billede "Uden titel" (1950), mørkebrun indrammet version
Proportionsvisning
Billede "Uden titel" (1950), mørkebrun indrammet version
Mark Rothko:
Billede "Uden titel" (1950), mørkebrun indrammet version

Kort info

reproduktion, Giclée print på papir | indrammet | passe-partout | glaseret | UV-beskyttelse | størrelse 105 x 75 cm (h/w)

inkl. moms plus Forsendelse

Varenummer: IN-938372.R1

Leveringstid: Umiddelbart tilgængelig

Rammevariant
Billede "Uden titel" (1950), mørkebrun indrammet version
Mark Rothko: Billede "Uden titel" (1950), mørkebrun indra...

Detaljeret beskrivelse

Billede "Uden titel" (1950), mørkebrun indrammet version

Højkvalitetsudgave med Fine Art Giclée-processen på papir. Indrammet i håndlavet, mørkebrun ramme af massivt træ med passepartout, støvtæt glas med UV-beskyttende akrylglas. Størrelse indrammet 105 x 75 cm (h/w). © 1998 Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko / Artists Rights Society (ARS), New York.

Porträt des Künstlers Mark Rothko

Om og Mark Rothko

Mark Rothko (1903-1970) var et ledende medlem af den abstrakte kunstnergruppe "New York School" og er sammen med Jackson Pollock den anden store repræsentant for den amerikanske abstrakte ekspressionisme.

Maleren blev født som Marcus Rothkowitz i Letland og emigrerede til USA med sin familie i 1913. Rothko var indskrevet på Yale University fra 1921-1923. Før han dimitterede, opgav han sine oprindelige planer om at blive advokat eller ingeniør og flyttede til New York, hvor han tog timer på Art Students League of New York.

Mens hans tidlige værker var ekspressive portrætter, byscener og landskaber, udviklede han i løbet af sin karriere sit helt eget visuelle sprog: Hans værker i stort format, karakteriseret ved overlejrede monokrome farveområder, sigter mod at skabe præcist beregnede effekter af lys og rum, en næsten meditativ interaktion mellem billedet og beskueren. Rothko tog også imod tilbuddet om at udvikle et koncept til et tværreligiøst sted for tilbedelse ("Rothko Chapel" i Houston).

En Rothko karakteriserer et rum og giver det et ansigt - kunst kan ikke gøre mere end det.

Anbefalinger