Billede "Elbe Driftwood" (1976-77) (Unikt værk)
Billede "Elbe Driftwood" (1976-77) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | dateret | olie på karton | indrammet | størrelse 94 x 77 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Elbe Driftwood" (1976-77) (Unikt værk)
Olie på karton, 1976-77. Signeret og dateret. Størrelse i ramme 94 x 77 cm som vist.
Om og Max Uhlig
Max Uhlig, født i Dresden i 1937, er en sand mester i stregen. Rødderne til hans arbejde ligger i tegning og grafisk kunst. Men han blev hurtigt fascineret af maleriet.
Hans oeuvre er domineret af portrætter og landskaber. Som i den klassiske tradition for friluftsmaleri er Uhligs landskaber skabt direkte i naturen. Dresdens bredder ved Elben, Mecklenburgs vidder, Erzgebirge og senere Sydfrankrig danner baggrund for hans landskabsskildringer, der består af tætte, gestiske netværk af linjer, som kunstmagasinet "Art" for nylig beskrev som "kompromisløse".
Max Uhlig har udviklet sit helt eget, indtagende billedsprog, som har indbragt ham betydelige priser og international anerkendelse. Uhlig modtog Kollwitz-prisen i 1987 og São Paulo Biennale-prisen i 1991. Grafik og malerier af den mangeårige professor i maleri ved Dresden Academy of Fine Arts findes på anerkendte museer over hele verden.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.