Billede "Keep It Unreal" (2022) (Unikt værk)
Billede "Keep It Unreal" (2022) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | mixed media på papir | indrammet | størrelse 83 x 62,5 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Keep It Unreal" (2022) (Unikt værk)
Serigrafi og mixed media på papir, 2022. Signeret. Motivstørrelse/arkstørrelse 76,2 x 55,8 cm. Størrelse i ramme 83 x 62,5 cm som vist.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Mr. Brainwash
Ingen anden gadekunstner har formentlig oplevet en så hurtig fremgang på så kort tid som franskfødte Thierry Guetta under pseudonymet Mr Brainwash.
Hans vej til at blive den mest succesfulde kunstner i de senere år er tæt forbundet med navnet Banksy og hans Oscar-vindende film »Exit Through the Gift Shop«. I filmen møder Thierry Guetta street art-stjernen Banksy under arbejdet med en dokumentarfilm om graffitiscenen, som inspirerer ham til selv at blive aktiv som kunstner under pseudonymet Mr Brainwash. Rygtet vil derfor vide, at franskmanden Brainwash er en rent fiktiv person opfundet af Banksy, og at værkerne er skabt af Banksy selv.
Faktisk refererer Mr Brainwash gentagne gange til velkendte motiver i sine værker, og ikke kun fra Banksy. Han leger med alle tilgængelige referencer fra pop art, kommerciel reklame og street art. Han bruger gang på gang kendte billeder og personer fra popkulturen i sine motiver. Madonna fik selv Mr Brainwash til at designe coveret til sit album »Celebrations«, som var stærkt inspireret af Andy Warhol.
Hans første udstilling »Life is Beautiful« i 2008 i de nedlagte CBS Studios i Los Angeles blev en superlativ. Mere end 100 værker og forskellige live-optrædener tiltrak masser af kunstelskere og Hollywood-stjerner og genererede et salg på over 1 million dollars alene i den første uge. Siden da har Mr Brainwash været en af de travleste kunstnere i sin tid. Konstant nye shows og projekter i New York, Los Angeles og Europa sikrer, at Mr Brainwash nu er blevet et stjerneskud i sin egen ret.
Grafisk kunstværk, hvor kunstneren kombinerer mindst to grafiske teknikker.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.