Billede "8.23 h" (2010)
Billede "8.23 h" (2010)
Kort info
begrænset, 100 eksemplarer | nummereret | signeret | dateret | betitlet | ditonetryk på lagt papir karton | indrammet | størrelse 47 x 58 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "8.23 h" (2010)
Med "8.23 h" præsenterer Norbert Bisky et af sine karakteristiske tvetydige billeder, hvor kroppe synes at falde, svæve eller danse vægtløst gennem et abstrakt rum. De klare farver - domineret af livlige nuancer af orange, grøn og blå - står bevidst i kontrast til det slørede indhold i scenen: Er figurerne i frit fald, en del af en drøm eller en social metafor? Scenen minder om et øjeblik med tab af kontrol, fastfrosset i et øjebliks præcise komposition. Tidspunktet i titlen - "8.23 h" - antyder et bestemt tidspunkt på dagen, muligvis øjeblikket for opvågning, omvæltning eller sammenbrud. Som så ofte i Biskys arbejde møder formel æstetisk klarhed narrativ tvetydighed.
Norbert Bisky behandler ofte temaer som identitet, frihed, vold og utopi i sine værker - altid i en farverig, udtryksfuld og tilgængelig stil. Værkerne inviterer beskueren til at opfatte ustabilitet ikke kun som en eksistentiel trussel, men også som en tilstand af mulighed - poetisk, kritisk og fuld af visuel energi.
Ditone print, 2010. Oplag: 100 eksemplarer + 20 A.P.-eksemplarer på håndgjort papir, nummereret, signeret, dateret og betitlet. Motivstørrelse/arkstørrelse 30 x 40 cm. Størrelse i ramme 47 x 58 cm som vist.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Norbert Bisky
Drømme og mareridt fanget på lærred
»På det internationale kunstmarked bliver hans bad boys i olie revet ud af hånden på maleren, i Tyskland bliver han mødt med mere tilbageholdenhed og kritik«, skrev magasinet Focus om Norbert Bisky i 2007. Bisky er blevet internationalt anerkendt for sine malerier af blonde, atletiske unge, hvis harmoniske fremstillingsform står i kontrast til begivenhederne i billedet, og han betragtes som en af de mest indflydelsesrige malere inden for den nye figuration. I begyndelsen blev hans værker dog ofte misfortolket. New York Museum of Modern Art samler på Biskys værker, og det samme gør Museum Ludwig i Köln og det koreanske nationalmuseum i Seoul.
Bisky (*1970), som voksede op i DDR, var påvirket af oversvømmelsen af billeder af socialismen og blev opfordret af Georg Baselitz, hvis elev og mesterklasseelev han var, til at beskæftige sig med billederne fra sin barndom. Andre påvirkninger omfatter de spanske mestre Francisco de Goya, Francisco de Zurbarán og Jusepe de Ribera, som han studerede intensivt under sit ophold i Spanien på Prado i Madrid. Deres indflydelse på Biskys kunst er særlig synlig i de værker, som kunstneren har malet siden 2010 i sin »sorte fase«. Gennem personlige oplevelser af død og terror konvergerer indholdet af hans malerier og deres afbildning, så den farverige, strålende tonalitet i hans værker viger for en sort palet.
Biskys kunstneriske arbejde rækker nu ud over maleriet, og han integrerer i stigende grad sine maleriske værker i omfattende, rumspecifikke installationer. I 2013 designede Bisky scenografien til en produktion af Staatsballett Berlin. Fra 2008 til 2010 var Bisky gæsteprofessor på kunstakademiet i Genève. I 2015 byttede Norbert Bisky atelier i Berlin med den israelske kunstner Erez Israeli i tre måneder for at samle inspirerende nye indtryk og yde et personligt bidrag til udstillingen »Dawn over Berlin«, som var en hyldest til etableringen af diplomatiske forbindelser mellem Israel og Tyskland for 50 år siden.
Kunstneren bor og arbejder i Berlin.
Den del af den grafiske kunst, der omfatter kunstneriske fremstillinger, som reproduceres ved hjælp af forskellige trykteknikker.
Trykteknikker omfatter træsnit, kobberstik, ætsning, litografi og serigrafi.