Sæt af 3 skulpturer "Rose" (2012)
Sæt af 3 skulpturer "Rose" (2012)
Kort info
ars mundi Exclusive Edition | begrænset, 199 eksemplarer hver | nummereret | signeret | tinlegering forgyldt eller forsølvet | størrelse 7 x 9,5 x 9 cm (h/b/d) | vægt ca. 1,7 kg pr. stk.
Detaljeret beskrivelse
Sæt af 3 skulpturer "Rose" (2012)
"Jeg er en kunstner, der beskæftiger sig med serielle strukturer, med systemer af sekvenser; først når et bestemt antal er nået, bliver det interessant som billede," siger Ottmar Hörl om sin kunst. Og således har kunstneren allerede befolket Nürnbergs hovedmarkedsplads med 7.000 harer (2003), indrettet markedspladsen i Wittenberg med 800 Luther-figurer (2010), fyldt kejserens hof i Residenz i München med 2.000 hvide og blå løver (2015) eller bragt 10.000 ugler til Athen i anledning af De Olympiske Lege i 2004.
På Herzogplatz i Zweibrücken satte han roser op. Konteksten: Den tyske by Zweibrücken er kendt som "Rosenbyen". I en af de største haver i Europa vokser der mere end 60.000 roser i 2.000 forskellige sorter.
Men rosen har altid været mere end bare en blomst: Den har været et symbol siden antikken. Den kristne ikonografi definerer den som et symbol på paradis, kærlighed, poesi, visdom, skønhed og forgængelighed. Det er også tvetydigheden, der gør dem så fascinerende for kunstnere.
Efter Ottmar Hörls kunstbegivenhed i Zweibrücken i 2012 har vi produceret en nummereret og signeret specialudgave på 199 eksemplarer, hver lavet af tung tinlegering, valgfrit belagt med gul (24 karat) eller rosa guld (18 karat) eller finsølv. Størrelse hver 7 x 9,5 x 9 cm (h/b/d). Vægt ca. 1,7 kg pr. stk.
Sæt med en gulforgyldt, en rosaforgyldt og en finsølvet rose. ars mundi Exclusive Edition.
Individuelle dele af sættet
Om og Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (født 1950) er en af de vigtigste tyske samtidskunstnere.
Hans skulpturelle arbejde beskæftiger sig med temaet standardisering, standardiseringen af hverdagsobjekter, der omgiver os i vores liv. Men han gør det på en ekstremt humoristisk måde, og hans "udstillinger" ligner skuespil, for eksempel når han "bærer" en enorm sværm af ugler til Athen, opstiller hundredvis af bjørne foran Brandenburger Tor eller viser 1.000 surikater på en "firmaudflugt" - alt sammen lavet af farvestrålende plastik.
"Koncentreret på ét sted eller fordelt i byrummet bliver mine installationer til visuelle og håndgribelige forhindringer. De er beregnet til at udløse refleksion, et øjebliks pause".
Hans mest kendte projekt er dedikeret til kunstneren Dürer og hans verdensberømte akvarel af harer. I 2003 fyldte ikke færre end 7.000 kaniner den store markedsplads i Nürnberg til "Det store harestykke".
Ottmar Hörl studerede først på Städelschule Academy of Fine Arts i Frankfurt am Main fra 1975 til 1979, og fra 1981 på Düsseldorf Academy of Fine Arts under Klaus Rinke. I 1985 grundlagde han gruppen "Formalhaut" sammen med arkitekterne Gabriela Seifert og Götz G. Stöckmann. I begyndelsen af 1990'erne var Hörl gæsteprofessor ved Graz University of Technology. Siden 1999 har han haft et professorat i billedkunst ved kunstakademiet i Nürnberg, og han var præsident for akademiet fra oktober 2005 til oktober 2017.
Hörls værker beskæftiger sig med hverdagskulturens æstetik. Han definerer begrebet skulptur "som et organisatorisk princip" og opdager dette princip i sit miljø, hvor mange dagligdags genstande er standardiserede og normaliserede.
Hans værker findes i mange nationale og internationale samlinger. Ottmar Hörl bor og arbejder i Nürnberg og Wertheim.
Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.
Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.
Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.