Skulptur "Cheerful Feeling" (2024) (Original/unika), håndmalet træ
Skulptur "Cheerful Feeling" (2024) (Original/unika), håndmalet træ
Kort info
unikum | signeret | træ | håndskåret og -malet | størrelse 66 x 29 x 44 cm (h/b/d) | vægt ca. 14,5 kg
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Cheerful Feeling" (2024) (Original/unika), håndmalet træ
Kunst med en motorsav: Den østrigske billedhugger Roman Johann Strobl er blevet kendt for sine udtryksfulde skulpturer, som han skærer direkte ud af en træblok ved hjælp af en motorsav - herunder dette unikke værk med titlen "Cheerful Feeling". På trods af sin usædvanligt robuste teknik formår Strobl at skabe en delikat figur med mange detaljer. Unikt stykke lindetræ, lavet med motorsav og mejslet og malet i hånden af kunstneren. Signeret i hånden. Størrelse 66 x 29 x 44 cm (h/b/d). Vægt ca. 14,5 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Roman Johann Strobl
*1951, østrigsk billedhugger
Johann Strobl har skabt sig et navn blandt kunstsamlere og ekspressive og muntert dynamiske træskulpturer, har han skabt sig et navn blandt kunstsamlere og gallerister. samlere og galleriejere. Han fik offentlig opmærksomhed gennem offentlig opmærksomhed gennem designet af filmprisen "Lola" og portrætter, som han portrætter af bl.a. Gerhard Schröder.
Østrigeren er født i 1951 og Østrigeren kommer fra en traditionel træskærerfamilie. Han lærte træskærerhåndværket i sin fars forretning, da han var 14 år gammel. fars forretning. For at uddybe sine færdigheder studerede Strobl skulptur hos professor Sebastian Cosamale i Todi, Italien. Dette var talrige rejser til Mellemøsten, Indien og til rødderne af den græske mytologi på den græske mytologis rødder på Kreta, som havde en varig indflydelse på kunstnerens inspireret kunstneren i valget af temaer til hans skulpturelle arbejde.
I lang tid eksperimenterede Strobl med mange forskellige teknikker og materialer, hvor stenskulptur i stigende grad blev centrum for hans kunstneriske arbejde. I 1997 vendte han endelig tilbage til træ som udtryksmiddel, men ikke længere med en snittekniv, men med en elektrisk motorsav, som han bruger til at skabe sine objekter med en utrolig præcision, som ingen anden.
Strobls oeuvre omfatter skulpturer af træ, marmor og sten samt en række ekspressive malercyklusser på lærred og tegninger.Siden midten af 1980'erne har hans værker jævnligt været udstillet i Tyskland og Østrig.Hans skulpturelle arbejde kan ses i det offentlige rum (kunst i arkitektur) på bygninger i München, Hannover og Østrig.Strobl er også blevet set i motorsavsperformances, for eksempel i den østrigske pavillon på EXPO 2000 i Hannover og i Ahrensburg (2001), hvor han portrætterede den italienske billedhugger Bruno Bruni.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.