Kort info
støbt metal | håndlavet | håndpatineret | reduktion | højde 24 cm
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Fauno Danzante of Pompeii" (reduktion), støbt metal
Den dansende faun eller satyr er det mest berømte fund fra Pompeji. Denne udtryksfulde skulptur stod i midten af Casa del Fauno, som uden tvivl var den mest storslåede bolig i byen, og prydede atriet i Publius Sullas palads, nevø til den store general og diktator Sulla.
Original: Bronze, Det Nationale Arkæologiske Museum, Napoli, 1. århundrede f.Kr.
Støbt metal, støbt i hånden, patineret i hånden. Reduktion, højde 24 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Kundeanmeldelser
Wunderschönes, originalgetreues Stück. Besonders gefreut haben wir uns über die schnelle Lieferung.
High quality reproduction. The sculpture was carefully packaged and arrived a couple of days after making the payment. It was a gift and the recipient was very happy with it.
Detailgetreu, hohe Qualität, schnelle Lieferung, perfektes Preis/ Leistungsverhältnis. Kaufe sicher wieder
Sehr schöne Reproduktion, Erwartungen mehr als nur erfüllt.
Ich bin hundertprozentig zufrieden. Es ist eine hochwertige feine Arbeit. Die Lieferung erfolgte zügig, das Objekt war sehr gut verpackt.
Everything was OK.
Tadellos!
Perfekt gearbeitet!
Formen er normalt taget direkte fra originalen, så replikaen gengiver selv de fineste detaljer.
Når kopien er støbt, poleres, patineres, forgyldes eller males overfladen efter den mest hensigtsmæssige metode i overensstemmelse med originalen.
En replika af ars mundi er et genkendeligt billede af originalen.
Den romerske kunst er primært bestemt af sammensmeltningen af italienske og græske hellenistiske elementer.
De pragmatiske og politiske aspekter, der tjente til at udvide imperiet, var indflydelsesrige i arkitekturen.
På det religiøse område fulgte de tidlige templer i Rom den etrurisk-italienske type. De romerske verdslige bygninger, såsom broer, havne, akvædukter, mure, porte osv. spillede en langt vigtigere rolle.
Med Augustus' omdannelse af Forum Romanum og redesignet af Augustus' Forum ændrede de gamle bykerner betydning. De blev store lukkede udendørs rum. Aksial symmetri, orienteret mod et podiumtempel, er karakteristisk for tiden. De templer og teatre, der blev bygget i den "evige stad" under kejser Augustus, afveg med deres runde, dynamiske design betydeligt fra de retlinede græske modeller.
Blandt de runde, tredimensionelle værker fra den romerske periode dominerer kopier og transformationer af græske modeller. De romerske billedhuggeres selvstændige præstationer opstod inden for portrætter, hvor man i Rom foretrak bustens form. En præference for ornamentik uden at forsømme det materielle indhold vises i reliefkunsten.
Triumfmalerier, der blev båret i processioner for at ære glorværdige hærførere, var typiske for maleriet. Udgravede byer ved Vesuv som Pompeji, Herculaneum, Stabiae og Oplontis giver det rigeste overblik over vægmalerier.
En parallel til maleriet er mosaikkunsten, som hovedsageligt blev brugt til dekorativt design af gulve og vægge.
Nogle områder inden for mindre kunstarter blomstrede voldsomt i romertiden. Toreutik, kunsten at bearbejde metal, frembragte kostbare sølvkar. Glasblæserkunsten er dokumenteret af talrige fremragende fund. I glyptik (kunsten at skære i ædelsten) er der storslåede relieffer udskåret i halvædelsten, indgraverede ædelsten og kaméer, der skildrer officielle temaer.
Den omfattende møntudmøntning i romertiden bidrog til at sprede herskernes portrætter over hele Romerrigets territorium.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.