Billede "Quo Vadis? No. 3, Chameleon" (2022) (Original / Unikat), indrammet
Billede "Quo Vadis? No. 3, Chameleon" (2022) (Original / Unikat), indrammet
Kort info
originalt maleri | signeret | olie på lærred | på båreramme | indrammet | størrelse 105 x 105 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Quo Vadis? No. 3, Chameleon" (2022) (Original / Unikat), indrammet
Originalt maleri 2022, signeret i hånden. Olie på lærred, udspændt på båreramme. Størrelse på båreramme 100 x 100 cm. Indrammet i sølvfarvet skyggespalte-ramme af massivt træ. Størrelse 105 x 105 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Uwe Fehrmann
Allerede som barn elskede Uwe Fehrmann (*1962 i Berlin) at male. I sin ungdom blev han uddannet i forskellige male- og tegneteknikker og blev snart medlem af en kunstnergruppe. Efter at have forladt skolen studerede Fehrmann på Humboldt-universitetet i Berlin. Studieture bragte ham til Italien og Frankrig. Senere begyndte han at arbejde på fuld tid som kunstner i Hamborg. Til at begynde med arbejdede han på forskellige kunstprojekter og mest på naturalistiske malerier i stort format i Tyskland og i udlandet samt for teater, film og tv. Med tiden udviklede han en ægte passion for malerier, der er smukke - men også tankevækkende og kan indeholde forskellige niveauer af virkelighed.
»Jeg føler mig meget tryg ved at arbejde med mine motiver, jeg elsker farverne og livskraften i maleriet, for her kan jeg udleve alle mine kreative fantasier og ideer. Mine malerier skal formidle glæde og reflektere over livet.«
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.