Træskulptur "Relief" (Original/unik genstand)
Træskulptur "Relief" (Original/unik genstand)
Kort info
unikt værk | signeret | træ + stål | størrelse 60 x 17 x 14 cm (h/b/d) | vægt 2,4 kg
Detaljeret beskrivelse
Træskulptur "Relief" (Original/unik genstand)
Skulptur lavet af egetræ, skåret ud af en enkelt blok. Den er signeret. Monteret på en stålplade. Størrelse 60 x 17 x 14 cm (h/b/d). Vægt 2,4 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om og Yves Rasch
Yves Rasch, født i Hamborg i 1979, har arbejdet som freelance skulptør i træ og bronze siden 2002 og var elev af Erich Gerer fra 2004 til 2009. Siden 2005 har han regelmæssigt deltaget i nationale og internationale symposier og udstillinger.
Hans værker er ekspressive skulpturer, der præsenterer sig som skallen på en indre spænding. De har en håndgribelig og fysisk tilstedeværelse uden at være figurative, er figurer, der synes at være selvforsynende og dermed hviler i rummet. I sine former kombinerer Rasch principperne om dynamik, ro og harmoni i lige høj grad og skaber dermed skulpturer, der demonstrerer bevægelse i ubevægelighed. Fra forskellige vinkler skaber han således en form, der hele tiden finder et nyt udtryk. Hans originaler i træ - støbt i utallige timer af hele blokke - virker frie, lette og sarte på trods af deres masse. Hans bronzer er afstøbninger af disse unikke træskulpturer.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.