Ernst Barlach:
Skulptur "Vandrer i vinden" (1934), reduktion i bronze
Ernst Barlach:
Skulptur "Vandrer i vinden" (1934), reduktion i bronze

Kort info

ars mundi Exclusive Edition | begrænset, 980 eksemplarer | nummereret | signatur | tretårnet | certifikat | bronze | ciseleret | poleret | patineret | reduktion | størrelse 33 x 16 x 5 cm (h/b/d) | vægt 2,6 kg

inkl. moms plus Forsendelse

Varenummer: IN-948094

Leveringstid: Umiddelbart tilgængelig

Skulptur "Vandrer i vinden" (1934), reduktion i bronze
Ernst Barlach: Skulptur "Vandrer i vinden" (1934), redukt...

Video

Detaljeret beskrivelse

Skulptur "Vandrer i vinden" (1934), reduktion i bronze

I 1934 skabte Barlach dette imponerende værk med titlen "Wanderer in the Wind", som er et af hans mest betydningsfulde, populære og bedst beskrevne værker. Gennem årtierne i Barlachs oeuvre bliver beskueren præsenteret for menneskets skæbne i karakteristiske, fundamentale sindstilstande. Alle hans værker er fyldt med dyb eftertænksomhed, medfølende menneskelighed, refleksion og kontemplation. Mod stormen fra ødelæggelsen af Barlachs værker fra 1934 og frem, støtter "Vandreren i vinden" sig bogstaveligt talt. Skulpturen er baseret på en tegning fra 1927, som kunstneren trofast har gengivet. Med venstre hånd holder han fast i hætten på sit hoved, og med højre hånd lukker han kappen om sin krop. Venstre side illustrerer den dynamiske bevægelse fremad gennem en draperingsfold i kappen, der fremhæver det stående ben, som giver styrke til det næste skridt. Højre side, med en piedestal og folder i kappen, er mere stille, mere eftertænksom, som om tankerne her er født af længsel, der tvinger nødvendigheden af afgang frem. Vandrerens ansigt og hans udtryk er af særlig betydning. Det viser en vilje til at kæmpe og beslutsomhed. Skulpturen bliver et monument over mod, modstand og selvtillid. Værket "Wanderer in the Wind" er en desperat og insisterende forpligtelse til frihed og modstand. Det er det, der gør værket så usædvanligt værdifuldt og desværre tidløst i sin relevans. (Dr. Friedhelm Häring, tidligere museumsdirektør og kurator) Fin bronzeskulptur, støbt ved hjælp af Lost-Wax-processen og mejslet, poleret og patineret i hånden. Støbt efter originalen og reduceret i størrelse (reduktion). Åben bagside. Begrænset oplag på 980 eksemplarer, individuelt nummereret og med signaturen "E. Barlach" taget fra originalen og støberiets mærke. Med nummereret ægthedscertifikat og begrænsningscertifikat. Størrelse 33 x 16 x 5 cm (h/b/d). Vægt 2,6 kg. ars mundi Exclusive Edition.

Porträt des Künstlers Ernst Barlach

Om og Ernst Barlach

1870-1938, billedhugger, forfatter og tegner

Ernst Barlach - født den 2. januar 1870 i Wedel, Holstein, død den 24. oktober 1938 i Rostock - indtager en enestående særstilling inden for den tyske ekspressionisme. Som grafiker, tegner, forfatter og ikke mindst som billedhugger skabte Barlach milepæle i kunsthistorien: Barlachs skulpturelle værker søger at opleve og skildre grænserne, og det er netop her, deres særlige effekt ligger. Det er værker med flere betydningslag, hvormed han understreger menneskets essens og det, der står over selvet og verdens ting.

Barlachs intention er forankret i dybet, i hans indre. Præget af krig og vanskelige livsvilkår oplever han lidelse og lykke herfra. Og mennesket er altid i centrum for hans arbejde: Ecce homo.

"Men jeg ønsker ikke andet end at være kunstner på en dårlig måde. Det er min overbevisning, at det, der ikke kan udtrykkes gennem værket, kan overgå til en andens besiddelse gennem former. Igen og igen kredser mit begær og min skabertrang om problemerne med meningen med livet og de andre store bjerge i det åndelige rige." (Ernst Barlach)

Ernst Barlach blev æresmedlem af Akademiet for de Skønne Kunster i München i 1925. I 1933 blev han udnævnt til ridder af fredsklassen af ordenen "Pour le mérite". I 1937 fjernede nationalsocialisterne hans værker fra offentlige samlinger og pladser som "degenereret kunst". Ernst Barlach døde i Rostock den 24. oktober 1938.

I dag er Ernst Barlachs værker en integreret del af førende museer og samlinger og indbringer - hvor de findes - rekordbeløb på auktioner.

"Den syngende mand" blev Ernst Barlachs mest berømte skulptur, et ikon for modernismen. Den pryder illustrerede bøger og plakater over hele verden, og originaludgaven er en fast bestanddel af samlingerne på verdens største museer, herunder Museum of Modern Art (MoMA) i New York.

Anbefalinger