Grækenland

Kunsthistorien skylder nogle af sine vigtigste værker til den græske skulptur i tiden fra omkring 1600 f.Kr. til 30 f.Kr. Græske statuer, skulpturer, buster og relieffer fra denne fase fascinerer selv i dag og fungerer som et spejl, der afspejler en verden af guder, konger og myter.

Filter
Fundet: 51

Græske skulpturer

Græske statuer - Ikoner fra samtidshistorien

Skulpturer, statuer, relieffer og buster fra det gamle Grækenland har en betydelig status i kunsthistorien. Nogle af de mest berømte kunstværker i menneskehedens historie stammer fra omkring 1600 f.Kr. til 30 f.Kr. Denne epoke skulle få afgørende indflydelse på kunstens udvikling i hele Europa i de efterfølgende århundreder. Selv i dag trækker mange nutidige kunstnere på antikke stilelementer og græsk kunstnerisk æstetik i deres værker.

Buster, statuer og relieffer var meget almindelige i det gamle Grækenland og havde stor betydning for kulturen og samfundet. De blev bestilt for offentligt at ære og mindes guder, herskere og helte samt atleter, videnskabsfolk og kunstnere. Derfor var der skulpturer mange steder i bybilledet: Statuer stod i gader, på offentlige pladser og i haver, buster var placeret i private hjem og offentlige bygninger, og relieffer prydede templer, altre og grave. Men statuernes buster, portrætter eller ansigter afspejlede som regel ikke de afbildede personers faktiske udseende. I stedet var designet baseret på faste typer og generelle kategorier som alder, oprindelse eller social status. Der blev brugt forskellige materialer til at skabe græske figurer, f.eks. sten, marmor, bronze, træ, elfenben eller ler. Normalt blev disse værker malet i farver bagefter. Den hvide farve, som man i dag forbinder med antikke skulpturer, skyldes blot, at farverne er falmet eller skallet af i løbet af århundrederne.

Fra Mykene til hellenismen - De vigtigste epoker i græsk kunst og skulptur

Den fase af antikken, som mange af de kendte græske buster, statuer og relieffer stammer fra, kan inddeles i fire perioder: Den mykenske, den arkaiske, den klassiske og den hellenistiske. I den mykenske periode, der strækker sig fra 1600 f.Kr. til ca. 1200 f.Kr., hvor Europas første højkultur udviklede sig i Grækenland, tog kunsten også sine første markante skridt. Denne periode frembragte primært bemærkelsesværdigt håndværk som f.eks. præcist metalarbejde, farvestrålende keramik og fine smykker. Skulpturen spillede en noget underordnet rolle i denne fase og fokuserede primært på mindre figurer og relieffer. Men da den arkaiske æra begyndte omkring 800 f.Kr., begyndte de fritstående, store skulpturer, som vi kender i dag, at dukke op. Blandt de mest kendte kunstværker fra den arkaiske æra er fremstillinger af unge mænd (Kuros) og unge kvinder (Korai). Deres kendetegn var en oprejst, frontal position, meget ideelle proportioner og en betydelig symmetri i designet. Dette designskema holdt sig i flere århundreder. I den klassiske epoke fra omkring 500 f.Kr. begyndte dette statiske ledemotiv at udvikle sig. Der blev lagt større vægt på et design, der var mere i overensstemmelse med den virkelige menneskelige anatomi, og som portrætterede mennesker i mere naturlige stillinger. Desuden viste græske statuer i stigende grad sekvenser af bevægelser, som man ser i sportsbegivenheder eller vognløb. I hellenismen fra omkring 300 f.Kr. udviste skulpturen en stor stilistisk og motivisk mangfoldighed. Udarbejdelsen af skulpturerne blev mere og mere detaljeret og realistisk, og figurerne blev vist i dynamiske og livlige positurer. Ud over guder, herskere og helte tog billedhuggerne nu også "almindelige" menneskers liv op som motiv og viste scener fra hverdagslivet.

Græske statuer, buster og relieffer på ars mundi

Talrige ikoniske motiver er opstået fra skulpturen i det gamle Grækenland og er blevet ikoner i kunsthistorien. Takket være deres historiske baggrund, skønhed og store symbolske indhold har de bevaret deres tiltrækningskraft gennem mange århundreder og helt op til i dag. Blandt de vigtigste græske statuer er uden tvivl "Venus fra Milo" og "Nike fra Samothrake", som stammer fra hellenismens storhedstid. Blandt klassikerne er også afbildninger af græske guder, som f.eks. busten af Dionysos, vinens og frugtbarhedens gud, statuen af Poseidon, havets gud, eller portrættet af Asklepios, helbredelsens gud. Genstande, der forestiller historiske personer, som f.eks. en buste af Alexander den Store eller Agamemnons maske, er andre populære motiver. Disse og mange andre græske skulpturer, græske buster og relieffer kan findes i denne sektion som detaljerede reproduktioner af høj kvalitet.