Picasso e le colombe
Appartiene ai simboli politici più importanti del XX secolo – la colomba della pace. Da oltre 70 anni è visibile su manifesti, T-shirt e bandiere contro guerra, violenza e riarmo.
Al fatto che la colomba potesse diventare simbolo della pace, Pablo Picasso (1881 – 1973) contribuì in misura non irrilevante. Il probabilmente più importante artista del XX secolo e pioniere dell'Avanguardia non inventò certo la colomba della pace, ma senza la sua immagine di una colomba bianca del 1949 il movimento pacifista oggi forse non avrebbe uno dei suoi simboli più importanti.
Le colombe ebbero un ruolo significativo nell'intera opera di Picasso. Come da una litografia di un animale prediletto di Picasso poté nascere una pietra miliare dell'arte politica lo mostra la storia della colomba della pace. Di seguito si cercherà, tra l'altro, di rispondere alle domande su quale significato avesse la colomba come motivo nella biografia di Picasso, quale tecnica utilizzò nella sua versione del 1949 e come questo motivo poté svilupparsi in un simbolo della pace.
Perché Picasso dipingeva colombe?
La predilezione di Picasso per le colombe come motivi delle sue opere è radicata nella biografia del pittore spagnolo. Non solo nella sua arte, ma in tutta la sua vita le colombe ebbero un ruolo significativo.
Pablo Picasso aveva in generale un rapporto del tutto particolare con gli animali. Si dice che li apprezzasse molto più degli esseri umani. Fin dall'infanzia aveva vissuto insieme a diversi animali, per esempio cani e capre. Aveva un legame molto intimo con le colombe.
Guardando alla sua biografia si possono trovare numerosi momenti in cui questi uccelli ebbero un ruolo. Già nella casa dei genitori era circondato da colombe. Suo padre Don José Ruiz Blasco teneva alcune colombe e realizzò numerosi dipinti che le raffiguravano. Più tardi anche Pablo Picasso tenne alcuni di questi uccelli.
Grazie allo stretto contatto che Picasso ebbe con le colombe già da bambino, le rese presto anche motivi delle sue opere. Così uno dei suoi dipinti più famosi, "Bambino con colomba" (1901), mostra il suo uccello preferito nelle mani di una bambina.
Nei decenni successivi le colombe comparvero ripetutamente nelle opere di Picasso:
- Nel 1949 progettò la variante che più tardi sarebbe passata alla storia dell'arte come la sua prima colomba della pace.
- Nel 1952 creò con "Colomba volante nell'arcobaleno" una colomba della pace frammentata.
- Divenne nota anche una versione del 1961, utilizzata su un manifesto per un congresso per la pace nella francese Issy-les-Moulineaux nel 1962. In questa litografia Picasso definì con poche linee i contorni della colomba con un ramoscello d'ulivo nel becco.
- Anche in opere non politiche Picasso riprese più volte i suoi uccelli preferiti. Così "Le colombe II" del 1957 mostra una vista su un balcone con diverse colombe e "Colomba con piselli verdi" (1911) un'interpretazione fortemente astratta nello stile del Cubismo.
Come la colomba di Picasso divenne un simbolo del movimento pacifista
La storia della colomba come simbolo mondiale della pace iniziò nel 1949 a Paris. Una litografia di Picasso raffigurante una colomba bianca fu utilizzata per un manifesto del primo Congresso mondiale della pace, che ebbe luogo nello stesso anno nella capitale francese. Ma Picasso non aveva mai previsto che la sua immagine di una colomba fosse utilizzata a questo scopo.
L'uso della colomba come simbolo politico non era originariamente previsto
Il motivo della colomba aveva accompagnato Picasso fin dalla giovinezza. Riprese più volte i suoi uccelli preferiti nei suoi dipinti e nelle sue litografie. Una di queste opere divenne poi un'icona del movimento pacifista piuttosto per caso. Nel gennaio 1949 gli fece visita l'amico poeta e scrittore Louis Aragon, impegnato nel movimento mondiale per la pace. Era alla ricerca di un motivo per un manifesto del Congresso mondiale della pace, previsto nello stesso anno a Paris. La sua scelta cadde sulla litografia di una colomba bianca che Picasso aveva realizzato immediatamente prima.
In contrasto con lo stile astrattivo per il quale Picasso sarebbe diventato in seguito famoso, qui aveva scelto una rappresentazione in larga misura realistica. Si dice che questo sia stato anche uno dei motivi per cui Aragon scelse questa immagine. La colomba di Picasso non appariva troppo complessa ed era facilmente riconoscibile. Inoltre ad Aragon venne forse incontro il fatto che quest'opera fosse già una litografia. Così il motivo poteva essere riprodotto sui manifesti senza grande sforzo.
Che cosa rappresenta la colomba come simbolo?
Probabilmente anche la grande forza simbolica già esistente della colomba fu una ragione della scelta. Questa si basava su diversi racconti della Bibbia.
- Nell'Antico Testamento si racconta di una colomba in relazione al diluvio universale. Con il suo ramoscello d'ulivo nel becco segnalò agli esseri umani sull'arca di Noè che aveva trovato la terra. La colomba simboleggia così al tempo stesso la pace tra Dio e gli esseri umani.
- Nel Nuovo Testamento la colomba appare come simbolo di Dio, poiché qui lo Spirito di Dio scende sulla terra sotto forma di una colomba bianca. Si può presumere che Picasso e Aragon fossero consapevoli di questi significati biblici quando decisero per la colomba.
L'uccello ricco di simboli doveva poi stare al centro anche nel manifesto per il congresso per la pace. Alla litografia furono aggiunti soltanto la scritta "Congres Mondial des Partisans de la Paix" ("Congresso mondiale dei combattenti per la pace") nonché data e luogo dell'evento. Questo manifesto fu affisso in tutta Paris e, grazie alla sua ampia diffusione, poté affermarsi come un'icona della pace.
Negli anni successivi Pablo Picasso creò ulteriori varianti della colomba per diversi congressi per la pace. Fornì i modelli per manifesti, tra l'altro, per eventi a Berlin, Roma e Mosca. In definitiva, però, è al manifesto del 1949 che va ricondotto il fatto che la colomba ricevette la sua impronta come segno del pacifismo. Questa idea fu citata e copiata innumerevoli volte nei decenni successivi. Attraverso l'uso ricorrente in altri eventi dedicati alla pace e alla comprensione tra i popoli, questo motivo divenne un'icona centrale del movimento pacifista.
Composizione del motivo e tecnica della colomba di Picasso
Pablo Picasso è oggi considerato una delle figure di punta dell'Avanguardia del XX secolo. Sviluppò insieme a Georges Braque il Cubismo e divenne così un apripista dell'Astrazione. Molte delle sue opere famose come "Les Demoiselles d’Avignon" (1907) o "Guernica" (1937) provengono dalla fase in cui lasciò sempre più alle spalle il Realismo. Tuttavia Picasso tornò sempre anche alla stilistica figurativa degli Antichi Maestri e del Classicismo.
Anche la colomba di Picasso del 1949 non sembra adattarsi del tutto all'immagine del rinnovatore radicale della pittura. In contrasto con le sue opere cubiste, nelle quali tutte le leggi della natura sembrano essere sospese, Picasso tornò con questa colomba a un modo di rappresentazione quasi tradizionale. Qui non creò strutture figurative complesse con oggetti astratti, ma pose semplicemente al centro una sola colomba.
Ne configurò le proporzioni in modo quasi fedele alla natura, rinunciando però a molti dettagli. Definì più chiaramente solo la testa e le penne della coda. Per la parte di gran lunga maggiore del piumaggio si limitò a una grande superficie bianca. In questo modo ottenne l'effetto di un forte contrasto chiaro-scuro. Sembra che la colomba esca dall'oscurità che la circonda.
Picasso realizzò le stampe di "La Colombe" con il procedimento della litografia su pietra. Le litografie in bianco e nero nacquero nello studio di Fernand Mourlot a Paris. Questi era molto apprezzato da molte artiste e molti artisti della Modernità per la sua perfetta abilità artigianale. Oltre a Picasso, lavorarono con lui anche Georges Braque, Marc Chagall, Henri Matisse e Joan Miró.
La colomba della pace come motivo politico
Dopo la Seconda Guerra Mondiale la colomba di Picasso acquisì importanza mondiale in politica e nella società. Fino a oggi la colomba della pace viene utilizzata dai più diversi partiti politici e gruppi per i propri scopi.
Dopo che Picasso nel 1949 mise per la prima volta a disposizione la sua colomba per il "Congresso mondiale dei combattenti per la pace", per molti anni realizzò ulteriori varianti della colomba per questi congressi. Ben presto questo motivo iniziò a rendersi autonomo. Numerosi altri pittori, grafiche e grafici lo ripresero e crearono le proprie versioni della colomba della pace. Essa mantenne però sempre il suo valore come simbolo del pacifismo.
Naturalmente i diversi schieramenti politici e ideologici hanno però concezioni molto diverse del concetto di pace ovvero di come la pace debba essere raggiunta e preservata. Di conseguenza anche la colomba come simbolo della pace viene spesso interpretata e strumentalizzata da molti attori secondo il proprio senso.
Già al suo primo utilizzo come segno di pace, la colomba era connotata ideologicamente. Il Congresso mondiale della pace a Paris, per il quale il manifesto con la colomba faceva pubblicità, fu organizzato dal "Komintern", un'alleanza di partiti comunisti internazionali. Nei decenni successivi la colomba della pace fu impiegata nei contesti più diversi. In particolare nella DDR rientrava tra i simboli politici più frequentemente utilizzati. La SED decorava regolarmente i propri congressi di partito e altri eventi statali con la colomba della pace.
Ma anche nel movimento pacifista mondiale la colomba servì come simbolo di identificazione, per esempio durante le manifestazioni negli USA contro la guerra del Vietnam. Anche nella Repubblica Federale le bandiere con la colomba bianca sventolavano spesso nelle manifestazioni, per esempio all'inizio degli anni Ottanta durante le proteste contro la doppia decisione della NATO, che prevedeva il dispiegamento di missili nucleari in Europa occidentale.
Parallelamente il simbolo della pace comparve anche in manifestazioni filorusse e in eventi dei Reichsbürger. Ciò mostra che alla colomba della pace non è affatto collegato un messaggio univoco e superiore o una posizione politica. Piuttosto il suo uso e significato appaiono molto arbitrari e dipendono esclusivamente dai rispettivi interessi e obiettivi degli attori politici.
La colomba di Picasso oggi – amato pezzo da museo e motivo delle belle arti
Dell'edizione originaria della colomba della pace di Pablo Picasso esistono oggi ancora diversi esemplari. Picasso aveva realizzato con Fernand Mourlot una serie di litografie della colomba. Produssero cinque esemplari d'artista nonché cinquanta stampe firmate e numerate su carta vergata. Questa tiratura fu pubblicata più tardi dalla galleria parigina Louise Leiris.
Nei decenni successivi Picasso si dedicò più volte al motivo della colomba. Anche molte di queste varianti appartengono oggi alle collezioni di rinomate case d'arte, per esempio del Museum of Modern Art, New York o del Museu Picasso a Barcelona.
Quando nel 1949 Picasso mise a disposizione la sua colomba per il Congresso mondiale della pace, non poteva certo immaginare quale significato avrebbe avuto un giorno per arte, politica e società. Eppure la colomba possiede fino al presente una grande forza di irradiazione come simbolo universale della pace. La colomba della pace ispirò anche numerose artiste famose e numerosi artisti famosi del XX e XXI secolo, tra l'altro Markus Lüpertz, A.R. Penck e Georges Braque.
Nel 2007 lo street artist Banksy creò una sua versione del tutto personale del simbolo della pace. A Bethlehem spruzzò su un edificio con fori di proiettile una colomba bianca con un giubbotto antiproiettile e un mirino sul petto. Questa e molte altre interpretazioni contemporanee della colomba della pace lasciano dedurre quanto la colomba sia attuale ancora oggi come simbolo contro guerra e violenza.