Nejdražší obrazy na světě

Přehled: seznam deseti nejdražších obrazů na světě (stav k srpnu 2026)

Jsou zde uvedeny pouze prodeje, které se uskutečnily v rámci veřejných aukcí, a soukromé prodeje, které jsou nepochybně doloženy. Anonymní soukromé prodeje nelze zohlednit kvůli nejistým prodejním částkám.

Dobré vědět – aukce vs. soukromý prodej: Když se hovoří o nejdražších obrazech na světě, obvykle se zohledňují pouze díla prodaná na veřejných aukcích. Důvodem je, že pouze v těchto případech jsou k dispozici spolehlivé údaje o kupních cenách.

Ne všechna umělecká díla se však prodávají prostřednictvím veřejných dražeb v aukčních síních. Značný podíl – v roce 2025 měl dosahovat téměř 60 procent – mění majitele prostřednictvím soukromých prodejů. Pod pojmem "soukromé prodeje" se sdružují různé formy transakcí. Často se do nich zapojují aukční síně, obchodníci s uměním nebo galerie. Navazují kontakty a zprostředkovávají jednání mezi kupujícími a prodávajícími.

Patří sem však i prodej bez účasti třetí strany. Řada světoznámých děl byla prodána soukromě. Známými příklady "soukromých prodejů" jsou například "Hráči karet" od Paul Cézanne, "Orange Marilyn" od Andy Warhol nebo "Nafea Faa ipoipo" od Paul Gauguin. Protože se obchodní partneři obvykle dohodnou na mlčenlivosti o kupní ceně, zpravidla o ní nejsou k dispozici ověřené údaje.

Aktuálně pět nejdražších uměleckých děl na světě podrobně

Místo 1: Leonardo da Vinci – "Salvator Mundi"

Dražba v aukční síni Christie's dne 15. listopadu 2017 se zapsala do dějin umění: V tento den dosáhl obraz "Salvator Mundi" od Leonardo da Vinci (1452–1519) výnosu 450 milionů dolarů a stal se tak nejdražším uměleckým dílem na světě.

I mnoho let po aukci, která vzbudila rozruch, však obraz o rozměrech 66 x 46 cm centimetrů stále vyvolává otázky. Dodnes například není jednoznačně objasněno, v čím vlastnictví se nachází. Kupující sice při aukci zůstal anonymní, podle dnešních poznatků však mělo jít o Badr bin Abdullah, ministra kultury království Saudi-Arabien. Ten měl jednat na pověření premiéra a korunního prince země, Mohammed bin Salman. Prokázáno to však není.

Neznámé je i současné místo uložení. Kromě toho byly opakovaně vyjadřovány závažné pochybnosti o tom, zda dílo pocházející přibližně z roku 1500 skutečně namaloval Leonardo da Vinci. Způsob malby údajně není pro da Vinci typický, navíc byl obraz prý příliš často restaurován a přemalováván na to, aby bylo možné nepochybně určit umělcův rukopis. Je prý docela možné, že obraz namaloval některý z žáků a da Vinci přidal jen několik pasáží. Jistota ohledně autorství dodnes neexistuje. Lze tedy předpokládat, že nejdražší obraz na světě bude ještě delší dobu vyvolávat spekulace a plnit titulky.

Místo 2: Gustav Klimt – "Portrét Elisabeth Lederer"

Gustav Klimt (1862–1918) je v seznamu nejdražších obrazů na světě zastoupen hned čtyřikrát díly, která byla prodána za více než 100 milionů dolarů. Na prvním místě mezi jeho obrazy je "Portrét Elisabeth Lederer", který v listopadu 2025 změnil majitele za 236,4 milionu dolarů. Kupující zůstal při aukci anonymní a dodnes není znám.

Obraz z roku 1916 představuje zvláštní uměleckou fázi v tvorbě secesního malíře. Klimt se vždy nechával inspirovat různými kulturami a epochami, například klasickou antikou nebo egyptským uměním. U obrazu "Portrét Elisabeth Lederer" se projevil vliv umění Dálného východu, které Klimt pro sebe objevil přibližně od poloviny desátých let 20. století. Mladou ženu namaloval v čínském dračím rouchu a obklopil ji množstvím postav a předmětů působících asijským dojmem.

Obraz má navíc také souvislost s životopisem malíře Klimt. Žena na obraze je dcerou rodičů Serena a August Lederer. Rakouská průmyslnická rodina ho po mnoho let podporovala a zařazovala jeho obrazy do své sbírky.

Místo 3: Andy Warhol – "Shot Sage Blue Marilyn"

"Shot Sage Blue Marilyn" patří k sérii čtyř sítotisků amerického popartového umělce Andy Warhol (1928–1987), která se proslavila pod názvem "Shot Marilyn". V roce 2022 byl obraz "Shot Sage Blue Marilyn" prodán za 195 milionů amerických dolarů americkému obchodníkovi s uměním Larry Gagosian. Díky tomu vedl více než tři roky žebříček nejdražších obrazů na světě.

Vysokou prodejní cenu lze patrně přičíst v neposlední řadě zvláštnímu příběhu díla. Andy Warhol vytvořil v roce 1964 sérii pěti portrétů Marilyn Monroe, která vychází ze sítotisků tiskové fotografie hollywoodské ikony. Každou z pěti variant Warhol koloroval jinými barvami. Legendární postavení získala série obrazů po incidentu na podzim téhož roku. Z dodnes neobjasněného důvodu vstoupila americká umělkyně Dorothy Podber do ateliéru umělce Warhol s pistolí a vystřelila na portréty Monroe. Kulka prostřelila čtyři z pěti obrazů, které se následně měly zapsat do dějin umění jako "Shot Marilyns".

Originály série se staly mimořádně oblíbenými sběratelskými předměty a obchodovalo se s nimi za částky v řádu desítek až stovek milionů. Výnos z dražby obrazu "Shot Sage Blue Marilyn" připadl neziskové nadaci Thomas-und-Doris-Ammann-Stiftung ve městě Zürich.

Více o sérii "Shot Marilyns" si přečtěte v našem článku "Marilyn Andyho Warhol – 10 faktů o legendárních uměleckých dílech".

Místo 4: Jackson Pollock – "Number 7A, 1948"

Abstraktní obrazy tvoří v seznamu nejdražších obrazů na světě jen poměrně malý podíl. Na amerického malíře Jackson Pollock (1912–1956) však připadá hned několik děl. Od něj pochází i aktuálně nejdražší abstraktní obraz.

V květnu 2026 bylo jeho dílo "Number 7A, 1948", vysoké přes 90 cm a široké 3,30 metru, prodáno u Christie's za přibližně 182 milionů dolarů neznámému dražiteli. Aukční síň předem při představení monumentálního díla nešetřila superlativy. S obrazem "Number 7A, 1948" se člověk údajně stává "svědkem nového pojetí malířství". Obraz od Pollock je prý čistou formou výrazu. Údajně se zcela obejde bez narativních prvků, a tím se poprvé úplně odpoutává od konvencí tradičního malířství.

Tento obraz bezpochyby patří ke klíčovým dílům abstraktního expresionismu. Pollock zde pracoval s technikou malby kapáním, s níž začal experimentovat v roce 1946. Ve spontánním procesu kapal a lil barvy na plátno ležící na zemi. Vznikající spleť šmouh, cákanců a skvrn vytváří silnou působivost a dynamiku i bez figurativních objektů. Obrazem "Number 7A, 1948", jak shrnula aukční síň Christie's, vytvořil Pollock jedno z prvních skutečně abstraktních malířských děl v dějinách umění.

Místo 5: Pablo Picasso – "Les femmes d'Alger (Version "O")"

Když byl obraz "Les femmes d'Alger (Version "O")" od Pablo Picasso (1881–1973) v roce 2015 vydražen za 179,4 milionu dolarů, překonal dosavadního vedoucího žebříčku, triptych "Three Studies of Lucian Freud" od Francis Bacon, přibližně o 30 milionů dolarů. Kdo je novým majitelem obrazu, nebylo nikdy zveřejněno.

Dílo představuje vrchol rozsáhlého cyklu prací umělce Picasso z let 1954 a 1955. K sérii "Les femmes d'Alger" patří patnáct olejomaleb označených písmeny A až O a více než 100 kreseb a grafických listů. Má mimořádný význam jak v celkové tvorbě umělce Picasso, tak z hlediska dějin umění. Pablo Picasso zde rozvinul princip malířské variace tím nejdůslednějším myslitelným způsobem.

Inspirací mu byl obraz "Femmes d'Alger" od Eugène Delacroix (1798–1863). Picasso si francouzského malíře pozdního romantismu velmi vážil a jeho dílo v muzeu Louvre důkladně studoval. Originál však nekopíroval, nýbrž na jeho základě vytvořil četné varianty. Přitom opakovaně měnil malířský styl, kompozici obrazu i perspektivu nebo se soustředil na jednotlivé objekty na obraze. Patnáct obrazů je dnes rozděleno mezi různé veřejné a soukromé sbírky.

Slavný, ale bez cenovky: "Výkřik" od Edvard Munch

"Výkřik" od Edvard Munch (1863–1944) patří pravděpodobně k nejznámějším motivům v malířství. Stejně jako u Mona Lisa by se dalo předpokládat, že i tento obraz musí patřit mezi nejdražší obrazy na světě. Okolnosti tohoto díla jsou však opět poněkud odlišné.

V letech 1893 až 1910 vytvořil Munch celkem čtyři obrazy s názvem "Výkřik", které mají velmi podobné motivy, ale byly namalovány různými technikami a v různých rozměrech. Verze, která je dnes nejznámější – olej, tempera a pastel na kartonu – pochází z roku 1893 a od roku 1910 patří do sbírky Norské národní galerie v Oslu. Stejně jako u "Mona Lisa" lze proto její tržní hodnotu jen stěží určit.

Totéž platí pro další dva obrazy, a to olej a tempera na kartonu a pastel na kartonu. Ty se nacházejí v Munchově muzeu v Oslu. Na veřejném trhu s uměním se obchodovalo pouze s jednou variantou "Výkřiku". V roce 2012 se pastelová verze z roku 1895 vydražila v aukční síni Sotheby’s za přibližně 120 milionů dolarů. Kupcem měl být údajně americký podnikatel a sběratel umění Leon Black.

Více o nejslavnějším díle Edvard Munch se dozvíte v našem článku "Edvard Munch "Výkřik" – mýtus a milník dějin umění".

Historický vývoj rekordních cen na trhu s uměním

Do poloviny osmdesátých let 20. století se nejvyšší nabídky pohybovaly ještě v řádu jednotek milionů. Již mezi lety 1985 a 1990 však bylo pět obrazů vydraženo za částky v řádu desítek milionů. V roce 2004 pak obraz "Chlapec s dýmkou" od Pablo Picasso jako první překonal hranici 100 milionů. Od té doby se na čele žebříčku nejdražších obrazů pravidelně střídají díla.

Vývoj cen znovu výrazně nabral na obrátkách od desátých let 21. století. Mezi lety 2013 a 2026 tak došlo k prodejům deseti nejdražších obrazů na světě. Celkem se dnes již 27 obrazů pohybuje v řádu stovek milionů. Takové špičkové ceny jsou bezpochyby naprostou výjimkou a pro rozmanitý trh s uměním jsou považovány za jen málo reprezentativní. Přesto jsou to především velkolepé aukce, díky nimž se svět umění dostává do středu pozornosti veřejnosti.

Publikum je na jedné straně fascinováno, na druhé straně se však také opakovaně klade otázka, nakolik jsou takové rekordní ceny za umělecká díla přiměřené. Zda obrazy od da Vinci, Klimt nebo Picasso skutečně mají hodnotu těchto milionů, lze podle objektivních měřítek jen stěží určit. Poměrně pravděpodobné však je, že 450 milionů za "Salvator Mundi" bude jednou opět překonáno.