Fem berømte kunstnere inden for nederlandsk maleri

Nederlandsk maleri spiller en betydningsfuld rolle i kunsthistorien. I næsten hver epoke siden renæssancen har kunstnere fra Nederlandene i væsentlig grad bidraget til maleriets udvikling.

Berømte nederlandske malere var for eksempel:

• Rembrandt van Rijn,
• Jan Vermeer van Delft og
• Vincent van Gogh.

Mange værker, der i dag er verdenskendte, har også deres oprindelse i Nederlandene. Den følgende artikel giver et overblik over maleriets historie i Nederlandene. Fokus ligger på de vigtigste værker og de mest berømte kunstnere fra de sidste cirka 600 år.

Økonomiske, politiske og samfundsmæssige rammebetingelser

Fra renæssancen til moderniteten: Den nederlandske kunsthistorie blev i væsentlig grad formet af politiske og samfundsmæssige rammebetingelser. Dette overblik viser, hvordan historiske vendepunkter varigt påvirkede malemåden og temaverdenen hos nederlandske malere.

Renæssance og humanisme

Allerede i renæssancen fra midten af det 16. århundrede kom betydningsfulde impulser til europæisk maleri fra Nederlandene. Samfund og kultur i denne fase var præget af en tilbagevenden til værdierne og æstetikken i den græske og romerske antik. Derudover fik humanismen større indflydelse. I centrum for samtidens filosofi stod menneskets værdighed og individuelle frihed.

Malestil: Det nederlandske maleri i denne periode stræbte efter en så naturtro fremstilling af motiverne som muligt, bl.a. gennem indførelsen af centralperspektivet og anatomisk nøjagtighed.

Det "Gyldne Århundrede"

Fra det 17. århundrede fulgte en fase, der i dag betegnes som det "Gyldne Århundrede". I slutningen af det 16. århundrede havde Nederlandene splittet sig i en uafhængig nord og en syd under spansk herredømme. Grundlæggelsen af "Republikken De Syv Forenede Nederlande" i nord betragtes i dag som statens fødselstime.

I denne fase udviklede Nederlandene sig til en indflydelsesrig økonomisk magt. Parallelt oplevede også videnskab, kunst og kultur et stort opsving. Borgerskabet fik mere indflydelse i samfundet. Velhavende borgere trådte i stigende grad frem både som kunstmæcener og som bestillere af kunstværker.

Malestil: Maleriet i denne tid stod helt i den europæiske baroks tegn. Den nye selvtillid hos handelsmagten Nederlandene viste sig blandt andet i fokuseringen på hjemlige landskaber.

Industrialisering (19. århundrede)

Det 19. århundrede var for Nederlandene en tid fuld af omvæltninger. Flere gange skete der ændringer i styreformen og i statsterritoriets størrelse. I 1848 blev det parlamentariske monarki erklæret som styreform i Nederlandene, og en forfatning blev vedtaget. Anden halvdel af det 19. århundrede stod derefter helt i industrialiseringens tegn. I kunsten oplevede det nederlandske landskabsmaleri en renæssance og knyttede an til traditionen for landskabsfremstillinger fra det Gyldne Århundrede.

Malestil: Nederlændske malere i det 19. århundrede koncentrerede sig om realistiske motiver, som de fremstillede detaljeret, men også romantiserende og idealiseret.

Verdenskrigene i det 20. århundrede

Første halvdel af det 20. århundrede stod helt under indtrykket af to verdenskrige. I Første Verdenskrig lykkedes det Nederlandene fortsat at forblive neutrale, og de blev skånet for en besættelse. I Anden Verdenskrig blev de derimod overfaldet og besat af den tyske Wehrmacht.

Malestil: To verdenskrige og de deraf følgende politiske og samfundsmæssige rystelser påvirkede også billedkunsten. Det var avantgardens højdepunkt, hvor mange forskellige innovative kunststile udviklede sig. Maleriet blev friere og mere kritisk. Især kunne abstraktionen endeligt etablere sig i maleriet.

Fra landskab til abstraktion: Det nederlandske maleri og dets motiver

I det nederlandske maleris historie findes hele spændvidden af motiver og temaer. Efter at der i middelalderen især dominerede religiøse billedindhold, kunne verdslige motiver fra det 16. århundrede også slå igennem – fra landskaber, stilleben og portrætter helt frem til abstraktion.

Landskabsmaleri

Fremstillingen af landskaber har stor betydning og en lang tradition i Nederlandene. Landskabsmaleriet kunne allerede etablere sig ved overgangen fra det 16. til det 17. århundrede og videreudviklede sig kontinuerligt i de følgende år.

Det nederlandske landskabsmaleri havde sit højdepunkt i det "Gyldne Århundrede". Nederlændernes nye selvtillid afspejlede sig i talrige malerier med landstypiske motiver. Malerne viste vindmøller, skibe, klitter eller Nordsøen, men skabte også byprospekter og arkitekturmalerier.

Stilleben

Ud over landskaberne blev stilleben også mere og mere populære i det 17. og 18. århundrede. Nederlandene var i lang tid et centrum for denne genre i Europa. Mange malere specialiserede sig i bestemte varianter af denne billedtype som blomster-, frugt-, måltids- eller vanitas-stilleben. Gennem den stærkt ekspanderende handel i det "Gyldne Århundrede" kom mange nye og eksotiske varer og produkter til Nederlandene, som også fandt vej til stillebenene.

Genremaleri

De nederlandske genrebilleder afspejlede menneskers hverdag. Nederlændske malere tog her både familielivet op samt fester og sociale anledninger. Også arbejdslivet blev vist, for eksempel hverdagen for bønder, håndværkere og fiskere, men også for købmænd.

Portrætter

I lang tid var portrætterne forbeholdt adelen og gejstligheden. Med den økonomiske fremgang kunne dog fra det 17. århundrede også det velhavende borgerskab i stigende grad tillade sig at få fremstillet portrætter af sig selv. Portrætterne tjente til at demonstrere rigdom samt at markere afstand til adelen. Også gruppeportrætter, som malerne Frans Hals (1580−1666) eller Rembrandt van Rijn (1606−1669) skabte, var meget populære i Nederlandene.

Abstrakt maleri

Ud over mange figurative genrer kunne også abstrakt maleri udvikle sig i Nederlandene i første halvdel af det 20. århundrede. I stedet for reale motiver udgjorde geometriske og frie former samt abstrakte strukturer nu billedindholdet. Med Piet Mondrian (1872–1944) kom en af de vigtigste pionerer inden for abstraktion fra Nederlandene.

Berømte nederlandske malere og deres værker

Nogle af kunsthistoriens mest berømte kunstnere stammer fra Nederlandene. I det følgende præsenteres fem af de vigtigste repræsentanter for nederlandsk maleri og deres værk kort: Pieter Bruegel den ældre, Rembrandt van Rijn, Jan Vermeer van Delft, Vincent van Gogh og Piet Mondrian.

Pieter Bruegel den ældre (1525–1569)

Pieter Bruegel den ældre hører til de mest betydningsfulde malere i den nederlandske renæssance. Han skabte et omfattende værk med meget forskellige billedtemaer:

• Bruegel den ældre blev især berømt for sine landskabsmalerier, hvor han afbildede både natur og arkitektur meget realistisk ("Vinterlandskab med fuglefælde", "Høhøsten").
• Et andet stort tyngdepunkt i hans værk var genremaleriet. I mange af sine malerier dokumenterede han bondelivet ("Bønder ved en vejkro", "Bondebrylluppet").
• Den nederlandske maler viste også forskellige andre hverdagsscener, for eksempel familier eller selskaber.
• Derudover malede han billeder med bibelske temaer, allegorier, folkelige skikke samt måned- og årstidsbilleder.

Rembrandt van Rijn (1606–1669)

Den nederlandske maler Rembrandt van Rijn hører til de mest kendte barokmalere. Blandt hans kvaliteter var evnen til at udforme sine motiver særligt realistisk, stemningsfuldt og levende. Det demonstrerede han især i malerier, hvor personer stod i centrum.

Hans portrætter virker meget nøgterne og autentiske, som for eksempel "Manden med guldhjelmen" eller også hans mange selvportrætter. Også i sin historiske maleri, sine stilleben og landskaber holdt han sig minutiøst til de virkelige forlæg.

På trods af al virkelighedstro lagde han dog altid vægt på en mærkbar atmosfære. Han gav altid sine landskaber en særlig stemning mellem realisme, romantik og dramatik ("Vinterlandskabet", "Landskab med stenbro").

Jan Vermeer van Delft (1632–1675)

Med Jan Vermeer van Delft kom endnu en betydningsfuld barokmaler fra Nederlandene. Hans værk omfatter historiebilleder, genrescener og landskaber. I dag er han dog især berømt for sine portrætter.

Vermeer viste sine figurer i værker som "Tjenestepige med mælkekande", "Malerkunsten" eller "Astronomen" i typiske hverdagslige situationer. Den nederlandske maler indtog her rollen som en stille observatør. Han fangede mennesker i øjeblikke, hvor de var dybt fordybet i deres aktivitet.

Jan Vermeer hørte også til de første malere, der intensivt beskæftigede sig med lysets virkning i sine værker. Han placerede lyskilderne meget strategisk og kontrollerede deres strålekraft, refleksionerne samt skyggedannelsen meget omhyggeligt. Dette gælder også for hans uden tvivl mest berømte portræt "Pigen med perleørering". Foran den mørke baggrund lyser den unge kvinde i lyse farver.

Også i landskaberne lagde han altid stor vægt på gengivelsen af lysstemningen, som for eksempel i "Landskab med ruiner" eller "Udsigt over Delft".

Vincent van Gogh (1853–1890)

Det nederlandske maleri har i Vincent van Gogh uden tvivl sin vigtigste og mest berømte repræsentant. Van Gogh var en stor visionær inden for 1800-tallets maleri. Hans malestil placeres i dag mellem impressionisme, pointillisme og tidlig ekspressionisme.

Som en af de første i det 19. århundrede tog han afstand fra en maleritradition, der ville komme så tæt på virkeligheden som muligt. I stedet lod han subjektive indtryk samt et individuelt udtryk flyde ind i sin måde at male på.

Han reducerede detaljerne i billedgenstandene og viet sig mere til atmosfæren i sine motiver. Til det formål havde den berømte nederlandske maler udviklet en meget individuel og umiskendelig malestil: Ofte arbejdede han ikke med fine, sammenhængende linjer, men med brede penselstrøg og kraftige punkter. Trods den staccatoagtige påføring af farve opstår der i van Gogh's malerier et harmonisk helhedsindtryk med en fascinerende dynamik.

Vincent van Gogh skabte i sin karriere nogle af de mest kendte værker inden for det nederlandske landskabsmaleri. Hertil hører blandt andet:

• "Stjernenatten",
• "Hvedemark med cypresser",
• "Stjernenat over Rhône",
• "Caféterrasse om aftenen i Arles" og
• "Kirken i Auvers-sur-Oise".

Derudover skabte han marinemalerier, stilleben, flere selvportrætter samt en række af sine verdenskendte solsikke-malerier.

Piet Mondrain (1872–1944)

Piet Mondrian havde en væsentlig andel i udviklingen af abstraktionen i maleriet i begyndelsen af det 20. århundrede. I begyndelsen af sin karriere skabte han stadig overvejende traditionelle figurative landskaber. Under indflydelse af impressionisme og kubisme begyndte den nederlandske maler dog i stigende grad at løsrive sig fra den figurative fremstilling.

I 1917 var han blandt medstifterne af kunstnergruppen "De Stijl". Avantgardisternes koncept byggede på en minimalisering af de formgivende midler i kunst og arkitektur. Mondrian så på sin side i en abstrakt og forenklet udtryksform vejen til en så stor harmoni som muligt. Han udviklede et umiskendeligt formsprog, der i det væsentlige byggede på sorte linjer, enkle geometriske former som kvadrater og rektangler samt primærfarver påført i store flader. Også i sine berømte billedserier "Komposition med rød, blå og gul" og "Komposition i sort og hvid" greb han tilbage til denne malemåde.

Mondrian skabte dog også lidt mindre strenge arrangementer som "Tableau No. 1" eller "Komposition nr. 2", hvor han valgte friere former og brød den strikte parallelle linjeføring.

Piet Mondrian's individuelle stil medførte banebrydende ændringer i den klassiske modernismes maleri og påvirker kunst og design den dag i dag.

Nederlandsk maleri og dets bidrag til kunsthistorien

Kunsthistorien har meget at takke Nederlandene for. Nederlandsk maleri ydede et betydningsfuldt bidrag til udviklingen og udformningen af forskellige stilarter som barok, ekspressionisme eller abstraktion.

Nogle af de mest berømte værker nogensinde har deres oprindelse i Nederlandene:

• "Nattevagten",
• "Pigen med perleørering",
• "Stjernenat" eller
• "Komposition med rød, blå og gul".

Værker af nederlandske kunstnere som Vincent van Gogh, Rembrandt eller Jan Vermeer er stadig meget populære hos publikum i dag. De vises regelmæssigt på udstillinger og opnår toppriser på auktioner. Nogle malere fra Nederlandene har endda fået deres egne museer:

• "Museum Villa Mondriaan" i Winterswijk,
• "Van Gogh Museum" i Amsterdam".

Udvalgte værker om berømte kunstnere inden for nederlandsk maleri