Biżuteria Art Déco – w szale nowoczesności

Biżuteria Art Déco – w szale nowoczesności

Autor: ars mundi, Data publikacji: 02/2023, Czas odczytu: 3 minut

W okresie boomu gospodarczego w złotych latach 20. XX wieku nowy ruch artystyczny osiągnął swój szczyt – Art Déco. Ten nurt, zachwycający klarownymi liniami, geometrycznymi formami i silnymi kontrastami, wpłynął na wiele obszarów, takich jak design, sztuki plastyczne oraz architektura, a przede wszystkim na przemysł biżuteryjny.

Ze względu na rozwój gospodarczy rosło zainteresowanie dobrami luksusowymi, dlatego biżuteria w stylu Art Déco stała się symbolem bogactwa i prestiżu. Powstało wiele unikatowych i wyrafinowanych naszyjników Art Déco, bransoletek oraz innych elementów biżuterii, które podziwia się i nosi do dziś.

Powstanie epoki stylu Art Déco

Korzenie Art Déco sięgają paryskiej wystawy światowej "Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes" z 1925 roku. To ważne wydarzenie w świecie sztuki i designu wprowadziło na rynek najnowsze trendy i technologie. Styl Art Déco był wszechobecny na wystawie światowej i zachwycał odwiedzających eleganckimi i wymagającymi projektami. W ten sposób ruch artystyczny zastąpił ornamentalną, kwiecistą i inspirowaną naturą secesję.

Do najważniejszych przedstawicieli Art Déco należą Tamara de Lempicka, André Groult i John Wade. W dziedzinie biżuterii Art Déco należy wymienić kilku wpływowych projektantów i projektantek biżuterii, którzy perfekcyjnie zastosowali geometrie i klarowne linie w bransoletach, naszyjnikach i innych elementach biżuterii Art Déco: renomowana marka jubilerska Cartier była w latach 20. XX wieku pionierem stylu Art Déco w projektowaniu biżuterii.

Pionierzy biżuterii Art Déco

Biżuteria Cartier Art Déco z tego okresu charakteryzuje się wykorzystaniem kamieni kolorowych, takich jak szafiry, rubiny i szmaragdy, a także użyciem platyny i diamentów. Francuska marka jubilerska Boucheron również odnosiła sukcesy w latach 20. w tworzeniu projektów biżuterii Art Déco. Boucheron cieszył się szczególną popularnością dzięki innowacyjnemu wykorzystaniu geometrycznych form i wzorów.

Kolejną luksusową marką jubilerską, która odniosła ogromny sukces w latach 20., była Van Cleef & Arpels. Biżuteria z tego okresu jest szczególnie znana z artystycznej obróbki kamieni kolorowych, pereł i diamentów, które nadawały elementom jeszcze więcej blasku i przepychu.

Biżuteria Art Déco

Cechy stylistyczne biżuterii Art Déco

Typowe formy biżuterii w stylu Art Déco to kamienie prostokątne i trapezowe, a także elementy trójkątne i w kształcie diamentu. Często spotykane są również koła i półkola, formy geometryczne takie jak strzałki, wachlarze oraz linie zygzakowate, a także abstrakcyjne wzory, takie jak promienie słońca, błyskawice oraz koła z promieniami.

Kolejną cechą biżuterii Art Déco jest wykorzystanie klarownych linii i geometrycznych form, często wzmocnionych symetrią i powtórzeniami wzorów. Charakterystyczne są również silne kontrasty, na przykład czarno-białe kombinacje, które nadają biżuterii potężny i dynamiczny wygląd.

Art Déco czerpało inspiracje także z ówczesnych wykopalisk archeologicznych sztuki egipskiej, azteckiej, rzymsko-greckiej i babilońskiej. Ważnym czynnikiem wpływu było odkrycie grobowca Tutanchamona w 1922 roku. To odkrycie przywróciło zainteresowanie egipskim designem i estetyką, inspirując projektantów i projektantki biżuterii do włączania egipskich motywów i symboli do swoich dzieł.

Biżuteria z cennych materiałów

Projektanci i projektantki biżuterii Art Déco zwracali szczególną uwagę na wartość stosowanych materiałów. Popularne były zwłaszcza metale szlachetne, takie jak platyna, ze względu na swoją odporność i trwałość, białe złoto oraz srebro. Często wykorzystywano kamienie szlachetne, takie jak diamenty, które doskonale pasowały do klarownych linii i geometrycznych form, a także szmaragdy, rubiny i szafiry, dodające pożądanej barwy i kontrastu.

Wyjątkowe innowacje w projektowaniu biżuterii

Jedną z innowacji były elastyczne bransoletki, które jako pierwsza wykonywała marka jubilerska Cartier jako pionier. Istniało duże zapotrzebowanie na bogato zdobione bransoletki. Elastyczna bransoletka powstawała więc często w szerokiej, masywnej formie, wysadzanej licznymi diamentami i innymi kamieniami szlachetnymi.

W okresie stylu Art Déco modne stały się również bransolety. Najsłynniejsze bransolety tej epoki to te wykonane z platyny i diamentów, które Cartier stworzył dla aktorki Gloria Swanson. Nosiła je w filmie "Boulevard der Dämmerung", na zdjęciach promocyjnych filmu i podczas ceremonii wręczenia Oscarów. Bransolety te pozostają popularnymi elementami biżuterii Art Déco aż do dziś.

Naszyjnik sautoir – ikona biżuterii Art Déco

Najbardziej ikonicznym elementem biżuterii Art Déco jest jednak naszyjnik sautoir. Francuski termin opisuje bardzo długi naszyjnik Art Déco, wyjątkowo elegancki i zmysłowy, który często sięga do talii. Duża część biżuterii Art Déco była wszechstronna w użyciu, a naszyjniki sautoir nie stanowią tu wyjątku. Często przekształcano je w bransoletki, krótsze naszyjniki, a nawet ozdoby do włosów. Także dziś naszyjnik pozostaje wyjątkowym i cenionym klasykiem.

Te artykuły również mogą Cię zainteresować
Klasycyzm: powrót do ideałów antyku
Romantyczne malarstwo pejzażowe
Wielcy malarze romantyzmu: Friedrich, Turner, Spitzweg
Pięciu słynnych artystów malarstwa niderlandzkiego
Epoki malarstwa
Słynni artyści pop-artu: Lichtenstein, Warhol, Haring
Pięciu słynnych francuskich impresjonistów
Sztuka lat 20.: kierunki stylistyczne i wpływy Złotej Ery
Przepych, sielanka i wielkie gesty: malarstwo baroku
Barok i Renesans: Oto różnice
Od Dürer do Katz – słynne artystki i słynni artyści malarstwa pejzażowego
Cechy sztuki Biedermeier - spojrzenie za kulisy mieszczaństwa
5 znaczących artystów renesansu i ich dzieła
Realizm Fantastyczny: stworzenie nowej rzeczywistości
"Trwałość pamięci": ikona surrealizmu Dalí
Historia malarstwa pejzażowego: natura i architektura w centrum uwagi
Surrealizm: sztuka jak z innego świata
Współczesny nurt artystyczny: na pulsie czasu
Świat zwierząt w sztuce
Malarstwo portretowe: człowiek w centrum uwagi
Sztuka średniowiecza: epoka duchowego tworzenia
Artyści z grupy Brücke: pionierzy ekspresjonizmu
Kubizm – obraz tworzony za pomocą form geometrycznych